グリゴリー・フィリポビッチ・ボルシャコフ |
グリゴリー・ボルシャコフ
1904年サンクトペテルブルク生まれ。 労働者の息子で、父親の歌への愛情を受け継いだ。 ボルシャコフ家にはレコードの入った蓄音機がありました。 何よりも、少年は悪魔のアリアとエスカミロのカプレットが好きで、いつかプロの舞台で歌うことを夢見ていました。 彼の声は、職場のパーティーでのアマチュア コンサートでよく聞こえました。美しく響き渡るテナーです。
ヴィボルグ側の音楽学校に入学したグリゴリー・フィリポビッチは、イタリアのリカルド・フェドロビッチ・ヌベルノルディと一緒に働くようにアドバイスした教師A. グロホルスキーのクラスに分類されます。 将来の歌手は彼と一緒に3年半勉強し、ステージングと声の習得の最初のスキルを習得しました。 その後、彼は第 1930 レニングラード音楽大学に移り、I. Suprunenko 教授のクラスに受け入れられました。 若い歌手が音楽を勉強するのは簡単ではなく、生計を立てる必要があり、当時のグリゴリー・フィリッポビッチは統計学者として鉄道に取り組んでいました。 技術学校での1936つのコースの終わりに、ボルシャコフはマリーオペラ劇場（ミハイロフスキー）の合唱団に挑戦しました。 XNUMX年以上勤務した後、コミック・オペラの劇場に入る。 歌手のデビューは、ニコライのウィンザーの陽気な妻たちのフェントンの役割です。 オペラは有名なアリー・モイセヴィッチ・パゾフスキーによって指揮され、その指示は若い歌手によって深く理解されました。 Grigory Filippovich は、ステージに初めて登場する前に経験した並外れた興奮について語った。 彼は舞台裏に立って、足が床に根付くのを感じました。 助監督は文字通り彼をステージに押し上げなければならなかった。 歌手は動きのひどいこわばりを感じましたが、彼が自分自身を習得したので、混雑した講堂を見るだけで十分でした。 最初の公演は大成功を収め、歌手の運命を決定づけました。 喜劇オペラではXNUMX年まで働き、マリインスキー劇場でコンクールに出場。 彼のレパートリーには、レンズキー、アンドレイ (「マゼパ」)、シノダール、グヴィドン、アンドレイ コヴァンスキー、ホセ、アーノルド (「ウィリアム テル」)、プリンス (プロコフィエフの「XNUMX つのオレンジへの愛」) があります。 XNUMX年、グリゴリー・フィリッポビッチはサラトフ歌劇場に招待されました。 歌手のレパートリーには、ラダメス、ヘルマン、老いも若きもファウスト、デューク (「リゴレット」)、アルマヴィーヴァのパートが追加されています。 セビリアの理髪師とアルマヴィーヴァの役割についての歌手の声明は保存されています。 セビリアの理髪師は、すべてのオペラ歌手にとって素晴らしい学校だと思います。」
1938 年、GF ボルシャコフはボリショイ劇場にデビューし、それ以来、歌手としてのキャリアが終わるまで、その有名な舞台で働き続けてきました。 FI Chaliapin と KS Stanislavsky の教訓を思い出しながら、Grigory Filippovich は、オペラの慣習を克服するために懸命に努力し、ステージの動作の細部を慎重に検討し、その結果、彼のヒーローの現実的で説得力のあるイメージを作成します。 Grigory Filippovichは、ロシアの声楽学校の典型的な代表です。 したがって、彼はロシアの古典オペラのイメージで特に成功しました。 聴衆は長い間、彼のソビニン（「イヴァン・スサーニン」）とアンドレイ（「マゼパ」）を思い出していました。 当時の批評家は、チャイコフスキーのチェレヴィチキで彼の鍛冶屋ヴァクーラを称賛しました。 彼らは古いレビューで次のように書いています。 アーティストの素晴らしいアリア「女の子はあなたの心を聞きますか」は素晴らしい響きです。 歌手は、Vakula のアリオーソに多くの誠実な気持ちを込めています。 彼女は、おそらく、歌手のボーカルとステージの才能の性質に最も対応していました。 しかし、この部分は、NSハナエフ、BMエヴラホフ、NNオゼロフ、そして後にGMネレップなどの優れた歌手によってボルシャコフと同時に歌われました！ これらの歌手はそれぞれ独自のハーマンを作成し、それぞれが独自の方法で興味深いものでした。 リサ役のパフォーマーの一人が、彼女の個人的な手紙の XNUMX つで私に書いたように、Z. a. ロシア – ニーナ・イワノフナ・ポクロフスカヤ: 「どれも素晴らしかった…確かに、グリゴリー・フィリポビッチはステージ上で感情に圧倒されることもあったが、彼のドイツ語は常に説得力があり、非常に燃えるようなものだった…」
歌手の疑いのない成功の中で、批評家や大衆は、イオランテでのヴォーデモントの役割の彼のパフォーマンスに起因すると考えました。 GF ボルシャコフは、この勇敢な青年の性格、彼の無私無欲さと気高さ、イオランテに対するすべてを征服する感情の深さを、説得力と安堵感をもって描き出しています。 ヴォーデモンが絶望してイオランテが盲目であることを発見するシーンを、芸術家がどれほど高いドラマで満たすか、彼の声にはどれほどの優しさと哀れみが響くでしょう！ そして、西ヨーロッパのレパートリーのオペラでは、彼は成功を収めています。 歌手の傑出した功績は、カルメンでのホセ役の彼の演奏と見なされていました。 GF ボルシャコフは、アーノルド (ウィリアム テル) の役も非常に表現力豊かでした。 それは、特にアーノルドが父親の処刑について知るシーンで、叙情的なイメージを脚色したいというアーティストの特徴的な欲求を明らかにしました。 大きな力を持つ歌手は、主人公の勇敢な性格を伝えました. グリゴリー・フィリッポビッチが聞いたり見たりした多くの人が指摘したように、ボルシャコフの叙情性には感情が欠けていた。 彼が椿姫でアルフレッドの役を歌ったとき、最もエキサイティングなシーンでさえ、甘いメロドラマではなく、感情の重要な真実で飽和していました。 グリゴリー・フィリポビッチは、ボリショイ劇場で長年にわたってさまざまなレパートリーを成功裏に歌ってきました。彼の名前は、ボリショイの偉大なオペラの声の星座の中で、当然のことながら価値のある場所を占めています。
GF Bolshakovのディスコグラフィー:
- 1940年に録音された「イオランタ」の最初の完全な録音でヴォーデモンの一部、ボリショイ劇場の合唱団と管弦楽団、指揮者SAサモスード、G.ジュコフスカヤ、P.ノルツォフ、B.ブガイスキー、V.レヴィナなどとのアンサンブル. （この録音がメロディヤ社によって蓄音機のレコードで最後にリリースされたのは、80世紀のXNUMX年代初頭でした）。
- アルとのアンサンブルで、1948年に録音されたPIチャイコフスキーによる「マゼパ」でのアンドレイのパート。 Ivanov、N. Pokrovskaya、V. Davydova、I. Petrov など。 （現在、海外ではCDでリリースされています）。
- アンドレイ・ホヴァンスキーの一部として、1951 年に録音されたオペラ「ホヴァンシチナ」の XNUMX 番目の完全録音、ボリショイ劇場の合唱団とオーケストラ、VV ネボルシン指揮、M. レイゼン、M. マクサコワ、N. ハナエフ、A. クリフチェンヤとのアンサンブルその他。 （現在、録音は海外でCDでリリースされています）。
- 「Grigory Bolshakov Sings」 – Melodiya社による蓄音機レコード。 マーファとアンドレイ・ホヴァンスキーの場面（『ホヴァンシチナ』全曲収録の一部）、ヘルマンのアリオーソとアリア（『スペードの女王』）、ヴァクーラのアリオーソと歌（『チェレヴィチキ』）、レフコの歌、レフコのレチタティーヴォと歌（「May Night」）、Melnik、Prince、Nitasha（A. PirogovとN. Chubenkoとの人魚）のシーン。
- ビデオ: 40 年代後半に撮影された映画オペラ Cherevichki の Vakula の一部。
