ジョージ・ショルティ |

ゲオルク・ショルティ

現代の指揮者の中で、レコードに録音するための賞と賞の数が最も多いのは誰ですか? もちろん、そのような計算はされていませんが、一部の批評家は、ロンドンのコベントガーデン劇場の現在のディレクター兼首席指揮者であるゲオルク（ジョージ）ショルティがこの分野のチャンピオンだったと正しく信じています. ほぼ毎年、さまざまな国際機関、協会、企業、雑誌が指揮者に最高の栄誉を与えています。 彼は、オランダで授与されたエジソン賞、アメリカの批評家賞、マーラーの交響曲第 1967 番の録音でフランスのチャールズ クロス賞を受賞しています (1959 年)。 彼のワーグナー オペラのレコードは、フランス レコード アカデミーのグランプリを 1962 回受賞しました。 1964 年には、彼のサロメが同じ賞を受賞しました。

このような成功の秘訣は、Solti が多くのレコーディングを行っていることだけではなく、B. Nilsson、J. Sutherland、V. Windgassen、X. Hotter などの世界クラスのアーティストとの共演が多いことです。 主な理由は、アーティストの才能の蓄積であり、それが彼のレコーディングを特に完璧なものにしています。 ある批評家が指摘したように、ショルティは「結果として必要な XNUMX を得るために、自分の仕事を XNUMX パーセントやり過ぎた」と書いています。 彼は個々の断片を何度も繰り返すのが好きで、各テーマの救済、音の弾力性とカラフルさ、リズムの正確さを達成します。 彼はハサミとテープのりを使って作業するのが好きです。彼の作品のこの部分も創造的なプロセスであり、リスナーが「継ぎ目」が見えないレコードを受け取ることを達成することを考慮しています。 録音プロセスにおけるオーケストラは、指揮者にとって、彼のすべてのアイデアの実現を可能にする XNUMX つの複雑な楽器のように見えます。

ただし、後者は、主な活動分野がオペラハウスであるアーティストの日常業務にも当てはまります。

ショルティの最大の強みは、ワーグナー、R. シュトラウス、マーラー、そして同時代の作家の作品です。 しかし、これは別のムードの世界、別の音像も指揮者にとって異質というわけではありません。 彼は、かなり長い創作活動の年月を経て、その多才さを証明しました。

ショルティは生まれ故郷のブダペストで育ち、1930 年にここで音楽アカデミーを 3 年生で卒業しました。古代は作曲家として、E. ドニーニはピアニストとして生まれました。 1933 歳で卒業証書を取得した後、ブダペスト オペラ ハウスで働き、1942 年に指揮者に就任しました。トスカニーニとの出会いの後、国際的な名声が芸術家にもたらされました。 それはザルツブルクで起こりました。そこでは、ショルティが副指揮者として、どういうわけかフィガロの結婚のリハーサルを行う機会がありました。 たまたま、トスカニーニが屋台にいて、リハーサル全体を注意深く聞いていました。 ショルティが演奏を終えると、死のような沈黙があり、その中でマエストロが発した一言だけが聞こえた：「ベーネ！」 - "良い！"。 すぐに誰もがそれを知り、若い指揮者の前に明るい未来が開かれました。 しかし、ナチスの台頭により、ショルティはスイスへの移住を余儀なくされました。 彼は長い間指揮する機会がなく、ピアニストとして演奏することを決心しました。 1944年、彼はジュネーブでのコンクールで一等賞を受賞し、コンサートを始めました。 XNUMX年、アンセルメの招待でスイス放送管弦楽団と数回のコンサートを行い、戦後は指揮に戻った。

1947年、ショルティはミュンヘン歌劇場の首席指揮者に就任し、1952年にはフランクフルト・アム・マインの首席指揮者に就任した。 それ以来、ショルティは多くのヨーロッパ諸国をツアーしており、1953 年以来、定期的にアメリカで演奏しています。 しかし、有利な申し出にもかかわらず、彼は海外に引っ越すことを断固として拒否しています。 1961 年以来、ショルティはヨーロッパで最高の劇場の XNUMX つであるロンドンのコベント ガーデンのトップを務め、数多くの素晴らしい作品を上演してきました。 エネルギーと熱狂的な音楽への愛により、ショルティは世界的に認められました。彼は特にイギリスで愛されており、「指揮棒のスーパー ウィザード」というあだ名をつけられました。

L. グリゴリエフ、J. プラテック、1969 年