フリッツ ライナー (ライナー) (フリッツ ライナー) |

フリッツ・ライナー

「指揮者の職業は、ミュージシャンと人間の最も多様な資質をアーティストに要求します。 生まれながらの音楽性、耳を傾ける耳、揺るぎないリズム感が必要です。 さまざまな楽器の性質とそれらを演奏するテクニックを知っていなければなりません。 言語を知っている必要があります。 堅固な一般文化を持ち、絵画、彫刻、詩などの他の芸術を理解する必要があります。 あなたは権威を享受しなければならず、最後に、たとえハリケーンが通り過ぎたとしても、洪水や鉄道事故があったとしても、指定された時間に正確にコンソールに立つために、自分自身に非常に残酷でなければなりません。または、インフルエンザにかかったばかりです。

これらの言葉は、XNUMX世紀最大の指揮者のXNUMX人であるフリッツライナーに属しています。 そして、彼の長い創造的な人生のすべてがそれらを裏付けています。 上記の資質を彼自身が十分に備えていたため、ミュージシャンや多くの生徒にとって常に模範となっています。

起源と学校によって、ライナーはヨーロッパのミュージシャンでした。 彼は生まれ故郷のブダペストで専門的な教育を受けました。そこでは、B. バルトークが彼の教師の一人でした。 ライナーの指揮活動は、1910 年にリュブリャナで始まりました。 その後、彼はブダペストとドレスデンの歌劇場で働き、すぐに世間の注目を集めました。 1922 年から、ライナーはアメリカに引っ越しました。 ここで彼の名声は頂点に達し、ここで彼は最高の芸術的勝利を収めました。 1922 年から 1931 年までシンシナティ交響楽団を指揮し、1938 年から 1948 年までピッツバーグ管弦楽団を指揮し、その後 XNUMX 年間メトロポリタン オペラ シアターを率い、最後に最後の XNUMX 年間は首席指揮者を務めました。彼が亡くなる数ヶ月前に去ったシカゴオーケストラの。 ここ数年、指揮者はアメリカとヨーロッパで広範囲にツアーを行い、最高のコンサートホール、劇場「スカラ座」と「コベントガーデン」で演奏しました。 さらに、フィラデルフィア カーティス インスティテュートで約 XNUMX 年間指揮を教え、L. バーンスタインを含む数世代の指揮者を教育しました。

彼の世代の多くの芸術家と同様に、ライナーはドイツのロマンチックな学校に属していました。 彼の芸術は、広い範囲、表現、明るいコントラスト、大きな力のクライマックス、巨大な哀愁を特徴としていました。 しかし、これに加えて、真に現代的な指揮者として、ライナーは他の資質も持っていました：優れた趣味、さまざまな音楽スタイルの理解、形の感覚、著者のテキストの転送における正確さ、さらには綿密さ、細部の仕上げの徹底。 オーケストラとのリハーサル作業のスキルは伝説になりました。彼は非常に簡潔で、ミュージシャンは簡潔な手の動きで彼の意図を理解していました。

これらすべてにより、指揮者は、性格がまったく異なる作品を同等の成功で解釈することができました。 彼は、ワーグナー、ヴェルディ、ビゼーのオペラ、ベートーベン、チャイコフスキー、ブラームス、マーラーの記念碑的な交響曲、ラヴェル、リヒャルト シュトラウスの華麗な管弦楽作品、そしてモーツァルトとハイドンのクラシック作品で聴衆を魅了しました。 ライナーの芸術は、多くの記録に収められて私たちに伝わってきました。 彼の録音の中には、指揮者自身が作った、シュトラウスの「バラの騎士」からの一連のワルツの見事な適応があります。

L.グリゴリエフ、J.プラテック