エフゲニー・フョードロヴィッチ・スタンコヴィッチ |

イーヴェン・スタンコビッチ

70年代のウクライナの作曲家の銀河で。 E.スタンコビッチはリーダーの一人です。 その独創性は、まず第一に、大規模なアイデア、アイデア、人生の問題の報道、それらの音楽的具現化にあり、最後に市民的立場、理想の一貫した支持、闘争（比喩的ではなく、本物です！ ）音楽関係者と。

Stankevich は「新しいフォークロアの波」と呼ばれています。 彼は民間伝承をこれまたはそのイメージを具現化する手段とは見なしていないため、これはおそらく完全に真実ではありません。 彼にとって、それは存在の一形態であり、重要な属性です。 したがって、民俗的なテーマやイメージを惜しみなく使用し、複雑さ、多用途性、一貫性のない世界の現代ビジョンのプリズムを通して屈折させています。

スタンコーヴィチは、トランスカルパティア地方の小さな町スヴァリャヴァで生まれました。 音楽学校、音楽学校、ソビエト軍の階級での奉仕。 除隊後、キエフ音楽院に入学（1965年）。 B.リャトシンスキーのクラスで3年間勉強したスタンコビッチは、芸術と行動の両方で正直であるという彼の非常に道徳的な原則を吹き込むことができました。 教師の死後、スタンコビッチはプロフェッショナリズムの優れた学校を提供したM. スコリクのクラスに移りました。

音楽のすべてがスタンコビッチの影響を受けます。 彼はすべての現代的な作曲技法を所有しています。 ドデカフォニー、偶然性、音響効果、コラージュは、作曲家によって有機的に使用されていますが、どこにも自給自足の目標にはなりません。

学生時代から、スタンコヴィッチはさまざまな分野で多くの作品を書いてきましたが、最も重要な作品は交響曲とミュージカル演劇のジャンルで作成されました。 Fern Blooms – これらの作品やその他の作品は、独創的で独特な特徴を持っています。

15 の弦楽器のための最初の交響曲 (「Sinfonia larga」) (1973 年) は、ゆっくりしたテンポで XNUMX つの楽章が繰り返される珍しいケースです。 これらは深い哲学的および叙情的な反省であり、ポリフォニストとしてのスタンコヴィッチの才能が明確に表れています。

70年代のウクライナの作曲家の銀河で。 E.スタンコビッチはリーダーの一人です。 その独創性は、まず第一に、大規模なアイデア、アイデア、人生の問題の報道、それらの音楽的具現化にあり、最後に市民的立場、理想の一貫した支持、闘争（比喩的ではなく、本物です！ ）音楽関係者と。

Stankevich は「新しいフォークロアの波」と呼ばれています。 彼は民間伝承をこれまたはそのイメージを具現化する手段とは見なしていないため、これはおそらく完全に真実ではありません。 彼にとって、それは存在の一形態であり、重要な属性です。 したがって、民俗的なテーマやイメージを惜しみなく使用し、複雑さ、多用途性、一貫性のない世界の現代ビジョンのプリズムを通して屈折させています。

スタンコーヴィチは、トランスカルパティア地方の小さな町スヴァリャヴァで生まれました。 音楽学校、音楽学校、ソビエト軍の階級での奉仕。 除隊後、キエフ音楽院に入学（1965年）。 B.リャトシンスキーのクラスで3年間勉強したスタンコビッチは、芸術と行動の両方で正直であるという彼の非常に道徳的な原則を吹き込むことができました。 教師の死後、スタンコビッチはプロフェッショナリズムの優れた学校を提供したM. スコリクのクラスに移りました。

音楽のすべてがスタンコビッチの影響を受けます。 彼はすべての現代的な作曲技法を所有しています。 ドデカフォニー、偶然性、音響効果、コラージュは、作曲家によって有機的に使用されていますが、どこにも自給自足の目標にはなりません。

学生時代から、スタンコヴィッチはさまざまな分野で多くの作品を書いてきましたが、最も重要な作品は交響曲とミュージカル演劇のジャンルで作成されました。 Fern Blooms – これらの作品やその他の作品は、独創的で独特な特徴を持っています。

15 の弦楽器のための最初の交響曲 (「Sinfonia larga」) (1973 年) は、ゆっくりしたテンポで XNUMX つの楽章が繰り返される珍しいケースです。 これらは深い哲学的および叙情的な反省であり、ポリフォニストとしてのスタンコヴィッチの才能が明確に表れています。

交響曲第 1975 番 (「英雄的」) (XNUMX 年) には、完全に異なる相反するイメージが浸透しています。

1976年、第1980交響曲（「私は肯定されました」）が登場します。これは、合唱団が導入された、叙事詩的で哲学的な大規模なXNUMX部構成の交響曲キャンバスです。 膨大な量のイメージ、構成上の解決策、豊かな音楽ドラマツルギーがこの作品を際立たせ、スタンコヴィッチの作品の進化に至ります。 第 XNUMX 交響曲とは対照的に、XNUMX 年後に作成された第 XNUMX 交響曲 (「Sinfonia lirisa」) は、アーティストの敬虔な叙情的な声明です。 最後に、最後の第 XNUMX 番 (「パストラル シンフォニー」) は、詩的な抒情的な告白であり、自然とその中での人間の位置について考察しています (XNUMX 年)。 したがって、チャントと直接的な民間伝承の兆候という短いモチーフは、スタンコビッチにとっては珍しいものです。

大規模なアイデアに加えて、スタンケビッチはしばしば会議室の声明に目を向けます。 小グループのパフォーマー向けに設計されたミニチュアは、作曲家が即座の気分の変化を伝え、構造の細部を理解し、さまざまな角度から画像を照らし、本物のスキルのおかげで、おそらく最も親密な完璧な構成を作成することを可能にします。 (完成度の高さは、1985 年にユネスコ音楽委員会がスタンコヴィッチの第 1982 室内交響曲 (10 年) を世界で最も優れた XNUMX の作品に選んだという事実によっても証明されています。)

スタンコヴィッチはまた、ミュージカル劇場、とりわけ歴史に触れる機会に魅了されています。 シダの花が咲く頃 (When the Fern Blooms) (1979) は、その構想において珍しいフォーク オペラです。 これは、世界的に有名な国営ウクライナ民謡合唱団によるコンサート演奏を目的とした、ジャンルにとらわれない家庭的で儀式的なシーンのシリーズです。 G.ロープ。 本物のフォークロアのサンプルと作者の音楽の有機的な組み合わせにより、一種のミュージカル ドラマトゥルギーが生まれます。

バレエのオルガ (1982 年) とプロメテウス (1985 年) には、他の物質組織のシステムが見られた。 主要な歴史的出来事、多様なイメージ、ストーリーラインが、壮大な音楽パフォーマンスを実現するための基盤となります。 バレエ「オルガ」の音楽では、さまざまなストーリーがさまざまなアイデアを生み出します。ここには、英雄的で劇的なシーン、優しい愛のシーン、民俗儀式のシーンがあります。 これはおそらく、スタンコヴィッチによる最も民主的な作品です。なぜなら、他のどこにもないように、メロディーの始まりがここで広く使用されているからです。

プロメテウスのその他。 「オルガ」の横断的なプロットとは異なり、ここには 2 つの面があります。現実と象徴です。 作曲家は、XNUMX 月の社会主義大革命のテーマを音楽的な手段で具現化するという、最も困難な仕事を引き受けました。

彼は、象徴的なイメージ（プロメテウス、彼の娘のイスクラ）のロマンチックな解釈だけでなく、まず第一に、テーマの並外れた発展、つまり現代の言葉の法則を考慮しない現代的な言語によって、平凡さ、率直さ、クリシェを回避するのに役立ちました。ジャンル。 音楽的な解決策は、外側の列よりもはるかに深いことが判明しました。 作曲家に特に近いのは、人類に善をもたらし、この行為のために永遠に苦しむ運命にあるプロメテウスのイメージです。 バレエの筋書きは、XNUMX つの極地の世界を結び付けることが可能になったという点でも有益です。 このおかげで、劇的で叙情的な、皮肉と本物の悲劇の強力な盛り上がりを伴う、非常に矛盾した構成が生まれました。

「人としての人間性」を研ぎ澄まし、感情世界を他人の「コールサイン」に反応しやすいものにするために。 次に、参加のメカニズム、共感は、作品の本質を知覚できるようにするだけでなく、リスナーを今日の問題に確実に向けます。 スタンコヴィッチによるこの声明は、彼の市民的立場を正確に示しており、彼の積極的な社会活動の意味を明らかにしている (ソ連作曲家連合書記官、ウクライナ SSR 作曲家連合第一書記官、ウクライナ SSR の最高ソビエト副長官) 、ソ連人民代議員）、その目的は善を行うことです。

S.フィルスタイン