ベンジャミン・ブリテン |

ベンジャミン·ブリテン

B. ブリテンの作品は、英国におけるオペラの復活を示し、(XNUMX 世紀にわたる沈黙の後) 英国音楽が世界の舞台に新たに登場しました。 ブリテンは、国民的伝統に基づき、幅広い現代的表現手段を習得しており、あらゆるジャンルの多くの作品を生み出しました。

ブリテンは12歳で作曲を始めました。 2 歳のとき、彼は弦楽オーケストラのために「単純な交響曲」を書きました (第 1934 版 – 1929 年)。 1933 年、ブリテンは王立音楽大学 (音楽院) に入学し、指導者は J. アイルランド (作曲) と A. ベンジャミン (ピアノ) でした。 30年、1936歳の作曲家のシンフォニエッタが演奏され、世間の注目を集めました。 それに続いて、国際音楽祭のプログラムに含まれ、作者のヨーロッパでの名声の基礎を築いた多くの室内楽作品が続きました。 ブリテンのこれらの最初の作品は、室内音、明快さ、形式の簡潔さが特徴であり、英国の作曲家を新古典派の代表者に近づけました（I. Stravinsky、P. Hindemith）。 1939代。 ブリテンは、劇場や映画のために多くの音楽を書いています。 これに伴い、将来のオペラのスタイルが徐々に成熟する室内楽のジャンルに特別な注意が払われています。 テーマ、色、テキストの選択は非常に多様です。 A.ランボー（1940年）と「ミケランジェロのXNUMXつのソネット」（XNUMX年）の詩のサイクル「イルミネーション」。 ブリテンは民俗音楽を真剣に研究し、英語、スコットランド、フランスの歌を処理します。

1939年、戦争が始まったとき、ブリテンは米国に向けて出発し、そこで彼は進歩的な創造的知識人の輪に入りました。 ヨーロッパ大陸で繰り広げられた悲劇的な出来事への対応として、スペインのファシズムに反対する闘士たちに捧げられたカンタータのバラッド オブ ヒーローズ (1939) が生まれました。 30代後半～40代前半。 ブリテンの作品にはインストゥルメンタル音楽が優勢です。現時点では、ピアノとバイオリンの協奏曲、交響曲レクイエム、オーケストラの「カナディアン カーニバル」、2 台のピアノとオーケストラの「スコティッシュ バラード」、XNUMX つのカルテットなどが作成されます。 I. ストラヴィンスキーのように、ブリテンは過去の遺産を自由に利用しています。これが、G. ロッシーニの音楽からの組曲 (「音楽の夕べ」と「音楽の朝」) が生まれる方法です。

1942 年、作曲家は故郷に戻り、イングランドの南東海岸にある海辺の町アルドバラに定住しました。 まだアメリカにいる間に、彼はオペラ ピーター グライムズの注文を受け、1945 年に完成させました。ブリテンの最初のオペラの上演は特に重要でした。パーセルの時代。 運命に追われた漁師ピーター・グライムズの悲劇的な物語（J. Crabbeの陰謀）は、作曲家に現代的で鋭く表現力豊かな音で音楽ドラマを作成するよう促しました。 ブリテンが従う幅広い伝統により、彼のオペラの音楽はスタイルの点で多様で力強いものになっています。 絶望的な孤独、絶望のイメージを作成する作曲家は、G. マーラー、A. バーグ、D. ショスタコーヴィチのスタイルに依存しています。 劇的な対比の熟達、ジャンルのマス シーンの現実的な導入は、G. ヴェルディを思い起こさせます。 洗練された絵画主義、海景のオーケストラのカラフルさは、C. ドビュッシーの印象派にまでさかのぼります。 しかし、これらすべては、原作者のイントネーション、イギリス諸島特有の色の感覚によって統一されています。

ピーター・グライムズに続いて、室内オペラが続きました。ルクレティアの冒涜（1946 年）、H. モーパッサンの陰謀に関する風刺アルバート ヘリング（1947 年）。 オペラは、ブリテンを生涯の終わりまで魅了し続けています。 50〜60年代。 ビリー・バッド（1951年）、グロリアーナ（1953年）、ねじの回転（1954年）、ノアの箱舟（1958年）、真夏の夜の夢（1960年、W・シェイクスピアの喜劇に基づく）、室内楽劇出演カーリュー川（ 1964年）、ショスタコーヴィチに捧げられたオペラ『放蕩息子』（1968年）、『ベニスに死す』（1970年、T.マンにちなんで）。

ブリテンは啓蒙的なミュージシャンとして広く知られています。 S. プロコフィエフや K. オルフのように、彼は子供や若者向けの音楽を数多く作成しています。 彼のミュージカル劇「オペラを作ろう」(1948 年) では、聴衆は演奏プロセスに直接関与しています。 「パーセルの主題による変奏曲とフーガ」は「若者のためのオーケストラの手引き」として書かれており、リスナーにさまざまな楽器の音色を紹介しています。 ブリテンは、パーセルの作品だけでなく、一般的な古代英国音楽にも繰り返し耳を傾けました。 オペラ『ディドとエネアス』などの編集、J・ゲイとJ・ペプシュによる『ベガーズ・オペラ』の新バージョンを編集。

ブリテンの作品の主なテーマの 1961 つである、暴力、戦争、脆弱で無防備な人間世界の価値の主張に対する抗議は、「ウォー レクイエム」（XNUMX 年）で最高の表現を受けました。カトリック礼拝では、W. オーデンの反戦詩が使われています。

作曲に加えて、ブリテンはピアニストおよび指揮者として活動し、さまざまな国をツアーしました。 彼はソ連を繰り返し訪れた（1963年、1964年、1971年）。 ロシアへの彼の旅行の 1965 つの結果は、A. プーシキン (1971 年) の言葉と、ロシアのフォーク メロディーを使用する第 XNUMX チェロ組曲 (XNUMX 年) の歌のサイクルでした。 イギリスのオペラの復活により、ブリテンはXNUMX世紀のこのジャンルの最大の革新者のXNUMX人になりました。 「私の大切な夢は、チェーホフの戯曲に匹敵するようなオペラ形式を作ることです…私は、室内オペラの方が内面の感情をより柔軟に表現できると考えています。 人間の心理に焦点を当てる機会を提供します。 しかし、これはまさに現代の先端芸術の中心的なテーマとなっているものです。」

K.ゼンキン