子ども向けクラシック音楽
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子ども向けクラシック音楽

子ども向けクラシック音楽クラシックの作曲家は、作品の多くのページを子供たちに捧げました。これらの音楽作品は、子どもたちの知覚の特性を考慮して書かれており、その多くは、技術的能力に応じて若い演奏家向けに特別に書かれています。

子ども向け音楽の世界

オペラ、バレエ、歌、器楽劇が子供向けに作成されています。 R. シューマン、J. ビゼー、C. サン=サーンス、AK が子供たちの聴衆に向けて講演しました。リャドフ、AS アレンスキー、B. バルトーク、SM マイカパール、その他の著名な作曲家。

多くの作曲家は自分の子供たちのために作品を作曲し、また親戚や友人の子供たちに作品を捧げました。たとえば、I.S.バッハは子供たちに音楽を教えながら、子供たちのためにさまざまな作品を書きました(「アンナ・マグダレーナ・バッハの音楽集」)。 PI チャイコフスキーによる「子供のアルバム」の登場は、作曲家と彼の妹の子供たちおよび彼の兄弟の生徒とのコミュニケーションのおかげです。

子供向けの音楽では、さまざまなスタイルの作曲家に共通の特徴があります。

  • 明るく、ほとんど目に見える画像。
  • 音楽言語の明瞭さ。
  • 音楽形式の明瞭さ。

子供の頃の音楽の世界は明るいです。わずかな悲しみや悲しみが彼をすり抜けた場合、それはすぐに喜びに取って代わられます。多くの場合、作曲家は民間伝承に基づいて子供向けの音楽を作成しました。民話、歌、踊り、冗談、物語は、生き生きとしたイメージで子供たちを魅了し、生き生きとした反応を引き起こします。

音楽の物語

おとぎ話のようなイメージは常に子供たちの想像力を魅了します。多くの音楽作品があり、その名前を聞くと、小さなリスナーや演奏者はすぐに、子供にとってとても大切な魔法のような神秘的な世界に導かれます。そのような作品は、絵画的な美しさ、音像技術による音楽構造の飽和によって区別されます。

『マザーグースの物語』 M. ラヴェルは 1908 年に親しい友人の子供たちのために室内オーケストラのために作曲しました。ヨーロッパのさまざまな国の民間伝承では、マザー グースの名前は乳母の語り部によって伝えられています。イギリス人は「マザーグース」を一般的な表現、つまり「古いゴシップ」として理解しています。

この作品の音楽は、子供たちの認識に合わせて設計されています。凸計画法によって区別されます。その中で支配的な役割は、明るいオーケストラの音色によって演じられます。スイートを開きます 「パヴァーヌと眠れる森の美女」 – 20小節の最小の曲。穏やかなフルートが心地よい魅力的なメロディーを奏で、その後他のソロ木製楽器によって変化します。

2枚目の名前は、 「親指トム」。ここでは、迷子になった小さな少年の道を探す様子が興味深いことに示されています。ミュートされたヴァイオリンのテルツィアンのパッセージが絶え間なく上昇し、下降し、そして戻ってきます。羽音や助けに飛んでくる鳥のさえずりが、3 つのソロヴァイオリンの名手によるグリッサンドやトリル、そしてフルートの叫び声によって伝えられます。

3 番目の物語は、臣下がクルミ貝の楽器で演奏する人形音楽の音に合わせて泳ぐ、中国の人形の入浴皇后についてです。この作品には中国の風味があります。そのテーマは中国音楽の特徴であるペンタトニック音階に基づいています。優雅な人形行進曲は、チェレスタ、ベル、木琴、シンバル、タムタムを含むオーケストラによって演奏されます。

M.ラヴェル「醜い パゴダの皇后」

『マザーグース』シリーズより

Равель - Моя матузка гусыня

4番目のワルツは、野獣の優しい心に恋をした美女の物語です。フィナーレでは、魔法が解け、野獣はハンサムな王子になります。子どもたちは、おとぎ話の主人公たちを簡単に認識することができます。クラリネットの優美なメロディーの響きによって「美」、コントラファゴットの重厚なテーマによって、野獣に魅惑された王子です。奇跡的な変化が起こると、王子はソロヴァイオリンの旋律を所有し始め、次にチェロの旋律を所有し始めます。

組曲のフィナーレは、素晴らしく美しい庭園の絵を描きます(「マジックガーデン」).

子どものための現代作曲家

20世紀の子供向け音楽のクリエイターたちの前。大幅に更新された音楽言語の特徴の認識を若い演奏者や聴衆に紹介するという困難な課題が生じました。子供向けの音楽の傑作は、SS プロコフィエフ、K. オルフ、B. バルトーク、その他の優れた作曲家によって作成されています。

現代音楽の古典 SM スロニムスキーは、子供と大人のための素晴らしいピアノ曲ノート シリーズ「5 歳から 50 歳まで」を執筆しました。これは、現代音楽言語を学ぶためのピアノ学校とも言えます。ノートには作曲家が60~80年代に制作したピアノ用のミニチュアが含まれている。舞台『Bells』には現代的な音響演出技術が満載。若い演奏者は、鍵盤の演奏と組み合わせてピアノの開放弦を弾いて、ベルの鳴る音を真似するように勧められます。この劇は、さまざまなリズミカルな図形と複数の構成要素からなる和音によって特徴付けられます。

CM。スロニムスキー「鐘」

童謡は、いつの時代も作曲家の間で常に人気のジャンルでした。今日、多くの子供向け漫画の音楽を作曲した GG グラドコフなど、有名な作曲家が子供たちに愛される漫画のために面白くていたずらっぽい曲を書いています。

G. グラドコフ 漫画「鉛筆の箱」の音楽

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