子供の音楽的発達: 親への注意事項 - あなたはすべて正しくやっていますか?
4

子供の音楽的発達: 親への注意事項 - あなたはすべて正しくやっていますか?

子供の音楽的発達: 親への注意事項 - あなたはすべて正しくやっていますか?多くの人生の問題において、人々は正反対の立場をとる傾向があります。同様に、子供の音楽の発達に関しても意見の相違があります。すべての子供は楽器を演奏し、音楽を勉強できなければならないと主張する人もいます。逆に、音楽なんて軽薄なもので、子どもを音楽的に適切に成長させる方法について頭を悩ませる必要はない、と言う人もいます。

それぞれの親は自分の子供にとって何が最善であるかを自分で決めますが、調和的に発達した人々は人生でよりよく適応することが科学的に証明されています。したがって、すべての子供が偉大な音楽家になるように準備する必要はありませんが、音楽を使って個性を調和させることは単に必要です。音楽は、論理と直観、スピーチ、連想的思考の領域を活性化することにより、脳の成長を促進します。

音楽のレッスンは自分自身を発見する方法です。そして、自分自身を知ることができた人は、どのチームでも「第一バイオリン」の役割を果たすことができます。

子供の音楽的発達を適切に行う方法、何歳から始めるのが最適か、そのためにどのような手段と方法を使用するか、思いやりのある親がよく考える必要があります。

神話を暴く

神話1。 親は、子供には聴覚がないのだから、音楽を諦めるべきだと考えることがよくあります。

音楽的な耳は先天的なものではなく、訓練を受けて後天的に備わるものであることが科学的に証明されています(まれな例外を除きます)。最も重要なことは、子供の音楽を勉強したいという意欲です。

神話2。 赤ちゃんの音楽的発達には、クラシック、交響曲、さらにはジャズ音楽のコンサートに参加することが含まれるはずです。

同時に、彼の注意が依然として非常に短命であることは完全に無視されています。強い感情や大きな音は赤ちゃんの精神に悪影響を与える可能性が高く、長時間静止した姿勢でいることは有害であり、耐えられません。

神話3。 音楽の発達は5〜7歳で始まります。

これには簡単に反対する人もいるでしょう。子供は子宮の中でも音楽を聴き、それを前向きに捉えることができます。この瞬間から、子供の受動的音楽的発達が始まります。

初期の音楽開発の方法

親が音楽的に発達した子供を育てるという目標を設定している場合は、早期、さらには子宮内での音楽の発達のための方法を使用できます。

  • 「歩く前に注意点を知ろう」チュレネワPV
  • セルゲイとエカテリーナ・ジェレズノフによる「ママと音楽」。
  • 「ソナタル」ラザレフ M.
  • 鈴木メソッドなど

子供はほとんどの時間を家族の中で過ごし、家族は毎秒彼に影響を与え、彼の好みを形成するため、音楽の発達はここから始まります。家族の音楽文化や音楽の好みは同じではありませんが、同時に、完全な発達のためには、さまざまな種類の音楽活動を組み合わせることが必要です。

  • 感知;
  • 音楽的および比喩的な活動。
  • パフォーマンス;
  • 創作。

音楽はスピーチのようなもの

母国語を学ぶことと音楽を学ぶことは同じであることを理解することが重要です。子どもたちは次の 3 つの方法だけで簡単かつ自然に母国語を学びます。

  1. 耳を傾ける
  2. 模倣する
  3. 繰り返す

音楽を教えるときにも同じ原理が使用されます。子供の音楽の発達は、特別に組織されたクラスだけでなく、音楽を聴きながら絵を描いたり、静かなゲームをしたり、歌ったり、リズミカルなダンスの動きをしたりするときにも起こります。

私たちは次のことを段階的に開発します。

  1. 音楽への興味を育てます(音楽コーナーを作成する、基本的な楽器を購入するか、自分の手で楽器を作成する、録音を見つける)。
  2. 時々ではなく、毎日、子供を音楽に囲まれてください。赤ちゃんに歌って、音楽作品、つまり子供向けのアレンジメントの古典の個々の傑作、民俗音楽、童謡を聴かせる必要があります。
  3. 赤ちゃんと一緒に作業するときは、さまざまな心地よいガラガラを使用し、年長の子供と一緒に、タンバリン、ドラム、木琴、パイプなどの基本的なリズミカルな楽器や楽器を演奏します。
  4. メロディーとリズムを感じることを学びます。
  5. 音楽に対する耳と連想的思考を養います(たとえば、大声で声を出したり、特定の音楽が呼び起こすイメージをアルバムに示したりスケッチしたり、メロディーを正確に合わせてみたりします)。
  6. 子守唄、歌、童謡を子供に歌ったり、年長の子供と一緒にカラオケを歌うのも面白いでしょう。
  7. 子どもたちの音楽パフォーマンスやコンサートに参加したり、自分自身のパフォーマンスを企画したりできます。
  8. お子様の創造的な想像力と芸術的表現を刺激します。

提言

  • お子様の年齢と個人の特性を考慮してください。お子様とのレッスン時間は 15 分を超えてはなりません。
  • 音楽を拒否する原因となる過負荷や無理な力を加えないでください。
  • 模範を示し、共同音楽制作に参加してください。
  • 視覚的、口頭的、実践的な教育方法を組み合わせて使用​​します。
  • お子様の年齢、健康状態、イベントの時間に応じて、適切な音楽レパートリーを選択してください。
  • 子供の音楽的発達に対する責任を幼稚園や学校に転嫁しないでください。親と教師の共同活動は、子供の発達レベルを大幅に向上させます。

音楽学校:入学、出席、中退?

音楽への強い関心と就学前年齢の高いレベルの有意義さは、家族の外、つまり音楽学校で音楽の発展を続ける理由として役立ちます。

親の仕事は、子供を受験に合格させ、音楽学校への入学を準備させ、サポートすることです。これにはほとんど必要ありません:

  • 子どもがよく理解できる簡単なメロディーと言葉を使った歌を学びます。
  • リズムを聞いて繰り返すことを教えます。

しかし、多くの場合、試験に合格して熱心に学校に入学したものの、数年後には、子供たちはもう音楽を勉強したくなくなります。この欲求を維持する方法:

  • 親の希望に応えるだけでなく、子供の興味や生理学的特性も考慮して、適切な楽器を選択してください。
  • 音楽のレッスンは、子供の他の興味を侵害してはなりません。
  • 親は常に子供に関心を示し、サポートし、励まし続けなければなりません。

目標を設定し、子供の音楽的発達の最初の一歩を踏み出したすべての親は、有名な教師でありピアニストであるGG Neuhausの言葉を覚えておくべきです。どんなに優れた教師であっても、親自身が音楽に無関心であれば、子供に音楽を教えるのは無力だということです。そして、彼らだけが子供に音楽への愛を「感染」させ、最初のレッスンを正しく組織し、音楽学校で勉強する必要性を高め、最後までこの興味を維持する力を持っています。

/強い

コメントを残す