アリイ・モイセービッチ・パゾフスキー |

アリイ・パゾフスキー

ソビエトの指揮者、ソ連の人民芸術家 (1940 年)、スターリン賞を 1941 回受賞 (1942 年、1943 年、XNUMX 年)。 パゾフスキーは、ロシアとソビエトのミュージカル劇場の発展に大きな役割を果たしました。 彼の創造的な生活は、彼の生来の芸術に対する無私の奉仕の鮮やかな例です。 パゾフスキーは真に革新的な芸術家であり、常に写実的な芸術の理想に忠実であり続けました。

レオポルド・アウアーに師事したパゾフスキーは、1904年にサンクトペテルブルク音楽院を卒業後、名手バイオリニストとして芸術家としてのキャリアをスタートさせた。エカテリンブルグ歌劇場の副指揮者。 以来、半世紀近くにわたり、舞台芸術と関わりのある活動を続けてきました。

十月革命以前から、パゾフスキーは多くのオペラ団を率いていた。 1908 シーズン、彼はモスクワで S. ジミンのオペラ (1910-XNUMX) の指揮者を務め、その後、ハリコフ、オデッサ、キエフで指揮者を務めました。 ミュージシャンの伝記の重要な場所は、ペトログラード人民の家での彼のその後の仕事によって占められています。 ここで彼はシャリアピンとたくさん話しました。 「シャリアピンとの創造的な会話」とパゾフスキーは述べています。 … »

パゾフスキーの才能は、大十月革命の後に完全に発揮されました。 彼はウクライナのオペラ会社の設立に多くのことを行い、SMキーロフ（1936-1943）にちなんで名付けられたレニングラードオペラバレエ劇場の首席指揮者であり、その後1923年間、ソ連のボリショイ劇場の芸術監督および首席指揮者を務めました。 . （それ以前は、1924年から1925年、1928年からXNUMX年にボリショイ劇場で公演を行った。）

K. コンドラシンがパゾフスキーについて次のように語っています。 パゾフスキーが理想的な「時間」の要求でアーティストを疲弊させた方法についてのよく知られた話があります。 一方、これを行うことで、技術的な問題が習慣的に軽くなり、アーティストの注意を払わなくなったため、彼は最終的に最大の創造的自由を達成しました。 パゾフスキーはリハーサルの仕方を愛し、知っていました。 XNUMX回目のリハーサルでさえ、彼は音色と心理的な色の新しい要求に対する言葉を見つけました. そして最も重要なことは、彼が楽器を手にした人々ではなく、芸術家に目を向けたことです。 Preobrazhenskaya、Nelepp、Kashevarova、Yashugiya、Freidkov、Verbitskaya、および他の多くの人々は、まさに彼と協力して創造的な開発を行っています... パゾフスキーの各パフォーマンスはフィルムに記録でき、パフォーマンスは非常に完璧でした。

はい、パゾフスキーの公演は常に国の芸術生活のイベントになりました。 ロシアの古典は、彼の創造的な注意の中心にあります。マゼッパ」…多くの場合、これらは本当に模範的な作品でした！ ロシアと外国の古典とともに、パゾフスキーはソ連のオペラに多くのエネルギーを注いだ。 それで、1937年に彼はO.チシュコの「戦艦ポチョムキン」を上演し、1942年にはM.コヴァルの「エメリャン・プガチョフ」を上演しました。

パゾフスキーは、めったにない目的意識と献身をもって、生涯にわたって働き、創造しました。 彼を最愛の仕事から引き離すことができるのは、深刻な病気だけでした。 しかし、それでも彼はあきらめませんでした。 彼の人生の最後の年に、パゾフスキーはオペラ指揮者の仕事の詳細を深く包括的に明らかにした本に取り組みました。 著名なマスターの本は、パゾフスキーが生涯忠実であった現実的な芸術の道に沿って新しい世代のミュージシャンが進むのを助けます。

点灯：パゾフスキーA.指揮者兼歌手。 M. 1959; 指揮者のメモ。 M.、1966年。

L.グリゴリエフ、J.プラテック