オーガニックアイテム

オーガニックアイテム、ペダル（ドイツのオルゲルプンクト、フランスのペダレ・インフェリウール、イタリアのペダレ・ダルモニア、英語のペダル・ポイント） - ベースの持続的な音で、他の声が自由に動き、時にはベースとの機能的矛盾に陥る（出発まで）遠いトーンで）; 高調波 O. p. の一致。 残りの音声は、終了の瞬間またはその直前に復元されます。 O.p.の表現力。 ハーモニーと関係があります。 持続音と他の声との間の機能的な不一致によって決定される緊張。 O.p。 倍音の響きを豊かにします。 垂直、多機能につながります。

最も一般的に使用される OP は、トニック (モードの I 度) とドミナント (V 度) の音です。 O.p。 対応するモーダル関数の増幅であり、その拡張は 1 つの和音ではなく、広範な倍音に拡張されます。 工事。 したがって、それは統一的な意味を持ち、上声の発達の異質な要素をまとめます。 O.p。 トニックでは、音楽に安定感をもたらし、時には静的な感覚さえもたらします。 それは、音楽の最初のセクションだけでなく、最後のセクションでも最大の用途を見つけます。 作品（たとえば、オペラ「ボリス・ゴドゥノフ」のボリスの死のシーンの最後のセクション、JSバッハの「マタイ受難曲」の最初の合唱の始まり）。 ドミナントのOPは、機能的に不安定なベースサポートと、トニックから遠く離れた高音域の不安定な協和音を組み合わせており、ベースのドミナント機能に従属していることが判明しています。 それは音楽に強い期待の性格を与えます。 その最も典型的な使用法は、リプリーズの前 (特にソナタ アレグロ - たとえば、ベートーベンのピアノのための C-moll の第 8 ソナタの一部) の前、またコーダの前です。 紹介で発見。

O.p。 低音域だけでなく、他の声 (通常、持続音と呼ばれる) でも可能です – アッパー (フランス語の pédale supérieure、イタリア語の pédale、英語の逆ペダル、たとえば、第 3 チャイコフスキー カルテットの III パート) とミドル (フランス語のpédale intérieure または médiaire、イタリア語の pédale、英語の内部ペダル。たとえば、ラヴェルのピアノ サイクル「Night Gaspard」の劇「絞首台」など）。 ダブル O. p のサンプル。 同時に知られています。 トニックとドミナントサウンドについて。 同アイテムのO.、クロムトニックが優勢。 音楽特有の機能。 さまざまな民族の民間伝承 (「バグパイプ 6 度」) であり、教授でも使用されています。 音楽、特にnarを模倣する場合。 音楽の演奏 (たとえば、ベートーベンの交響曲第 5 番の第 6 部)。 ダブルドミナント O. p. – ドミナント (低音) とトニック (ベートーベンの第 XNUMX 交響曲のフィナーレへの移行) の音について。 時折、他のステップに OP があります (たとえば、短調の第 XNUMX ステップ – チャイコフスキーの交響曲第 XNUMX 番の第 XNUMX 部のトリオ; ラフマニノフのピアノ「セレナーデ」の第 XNUMX ステップの持続音)。 O. pの効果。 また、それを形成する音が引き伸ばされずに繰り返される場合（たとえば、リムスキー＝コルサコフのオペラ「サドコ」のシーン IV）や、短い旋律が繰り返される場合にも保持されます。 数字（オスティナートを参照）。

アートのように。 O.のアイテムの現象はnarに根ざしています。 音楽（バグパイプや類似の楽器を演奏することによる歌の伴奏。「O.p.」という用語の由来は、初期のポリフォニー、オルガナムの実践に関連しています。「Micrologus de disciplina artis」に記載されている Guido d'Arezzo（11 世紀） musicae」 (1025-26) 声の間接的な動きを伴う XNUMX 声の「浮遊」オルガナム (「Organum suspensum」):

ケルンのフランコ (13 世紀) は、オルガヌムについて (論文「Ars cantus mensurabilis」で)、「OP」、つまり「organicus punctus」という用語も使用しています。 ここでの「ポイント」とは、オルガナムのセクションを意味し、カントゥスの持続的な音が旋律によって対位されます。 アッパーボイスの描画（「ポイント」はそのようなサウンド自体とも呼ばれます）。 その後、OPはオルガンの長いペダル音として理解されるようになり、技術的にオルガン音楽で広く使用されました。 楽器の能力 (フランスの音楽学文献におけるフランス語の用語 point d'orgue は、ソリストの即興カデンツァ、またはより頻繁にはフェルマータを意味します)。 中世とルネッサンスの形態では、OPの現象はしばしばカントゥス・ファームス技術（G. de Machaux、Josquin Despresなどによる）によって引き起こされ、その音は長い持続時間を与えられました。

17〜19世紀。 O.p。 後天的（特にクラシック音楽形式）ダイナミック。 プロパティは、開発の強力なレバーになっています。 19世紀にO.p。 色、ジャンルの特徴として使用され始めました。 （例えば、ショパンの「子守唄」、ムソルグスキーの「展覧会の絵」からの「古い城」、オペラ「イゴール王子」からの第20幕、オペラ「サドコ」からの「インディアンゲストの歌」）を意味します。 8 世紀には、O. p. を使用する他の方法がありました。 （とオスティナート）登場。 O.pの値。 コード (たとえば、ショスタコーヴィチの交響曲第 2 番のコーダ II) または複雑な子音を持つことができます。 O.p。 背景の特徴（例えば、春の祭典への導入）と異常なテクスチャ形式（例えば、プロコフィエフの第 15 ピアノ ソナタの第 XNUMX 部のリプリーズの前兆 – XNUMX の鋭いアクセントの音 eis d-moll のキーでのリプリーズへのリードトーンの前兆)。

参照： アートで参照してください。 調和。

ゆう。 N.ホロポフ