オーボエ・ダモーレ:楽器の構造、歴史、音色、オーボエとの違い
真鍮

オーボエ・ダモーレ:楽器の構造、歴史、音色、オーボエとの違い

オーボエ・ダモーレは古代の管楽器です。 ロシア語に翻訳されたオーボエ ダモーレ (hautbois d'amour) という名前は、「愛のオーボエ」を意味します。

デバイス

製品は天然木を使用したダブルタイプのステッキです。 オーボエファミリーに属します。

通常のオーボエとは異なり、長さが長くなり(標準の72cmに対して約65cm)、それほど主張的ではありませんが、逆に、静かで深く柔らかい音になります。

楽器の洋ナシ型のベルは、イングリッシュ ホルンに似ています。 また、ケースへの接続を提供する湾曲した金属 S チューブも備えています。

オーボエ・ダモーレ:楽器の構造、歴史、音色、オーボエとの違い

聞こえる

音のレベルに応じて、ダムールは次のようになります。

  • 背が高い;
  • メゾソプラノ。

範囲は、小さなオクターブのソルトから 3 番目の re まで表示されます。 製品は移調と見なされます。つまり、そのシステムは、音符に書かれているよりも短 XNUMX 度低い音を提供します。

歴史

この楽器は、おそらくドイツで 18 世紀初頭に発明されました。 1717年にクリストフ・グラウプナーが大舞台で最初に使用したのは、Wie wunderbar ist Gottes Gut. この製品は、高貴で落ち着いた深みのある驚くべきサウンドで話題になりました。

多くの戯曲、カンタータ、協奏曲はダモーレの下で書かれました。 JG Graun、GF Telemann、ID Heinichen、KG Graun、I. Kh. Roman、IK Rellig、JF Fash は、こ​​の楽器のために傑作を生み出しました。 そして、この製品の最も有名な作品の中で、ヨハン・セバシアン・バッハが編集したIn Spiritum Sanctumに名前を付けることができます。

木製のオーボエ ダムールは、18 世紀の終わりに向かってその関連性を失います。 作曲家クロード・ドビュッシー、リヒャルト・シュトラウス、フレデリック・デリウス、モーリス・ラヴェルの作品のおかげで、この楽器は一世紀後に需要が高まりました。 現在、ほとんど使用されていません。

Вера Зайцева "Ускользающее воспоминание" для гобоя д'амур および органа

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