ニコライ・ニコラエヴィチ・チェレプニン (ニコライ・チェレプニン) |
ニコライ・チェレプニン
そこには全世界があり、生き生きとしていて、多様性があり、魔法の音と魔法の夢があります… F.チュッチェフ
19年1909月XNUMX日、ロシア芸術の才能ある宣伝者S.ディアギレフが主催した最初のバレエ「ロシアの季節」の幕開けとなるバレエ「アルミーダの館」に、ミュージカルパリ全体が熱狂的な拍手を送りました。 何十年にもわたって世界のバレエシーンに足がかりを築いてきた「アルミダのパビリオン」の作者は、有名な振付師のM. フォーキン、アーティストのA. ベノア、作曲家兼指揮者のN. チェレプニンでした。
N. リムスキー＝コルサコフの弟子であり、A. グラズノフと A. リャドフの親友であり、有名なコミュニティ「ワールド・オブ・アート」のメンバーであり、S.ラフマニノフ、I. ストラヴィンスキー、S. プロコフィエフ、A. パブロワ、Z. パリアシヴィリ、M. バランチヴァゼ、A. スペンドナロフ、S. ヴァシレンコ、S. クーセヴィツキー、M. ラヴェル、G. ピアネット。 Sh. モンテら、チェレプニンは XNUMX 世紀のロシア音楽史に名を連ねました。 作曲家、指揮者、ピアニスト、教師として輝かしいページの一つ。
チェレプニンは、サンクトペテルブルクの有名な内科医、主治医F. ドストエフスキーの家族に生まれました。 チェレプニン一家は幅広い芸術的関心によって区別されていました。作曲家の父親は、例えばM.ムソルグスキーやA.セロフのことを知っていました。 チェレプニンはサンクトペテルブルク大学（法学部）とサンクトペテルブルク音楽院（N.リムスキー＝コルサコフの作曲クラス）を卒業しました。 1921年まで、彼は作曲家兼指揮者として活発な創造的な生活を送りました（「ロシア交響楽団」、ロシア音楽協会のコンサート、パブロフスクでの夏のコンサート、モスクワでの「歴史的コンサート」、サンクトペテルブルクのマリインスキー劇場の指揮者、 1909年ティフリスのオペラハウス - 14年間パリ、ロンドン、モンテカルロ、ローマ、ベルリンで「ロシアの季節」の指揮者を務めた。 音楽教育学に対するチェレプニンの貢献は多大です。 190518年にサンクトペテルブルク音楽院の教師（1909年から教授）となり、ロシア初の指揮クラスを設立した。 彼の生徒 – S. プロコフィエフ、N. マルコ、ユウ。 シャポリン、V. ドラニシニコフ、その他多くの優れた音楽家が回想録の中で愛と感謝の言葉を彼に捧げました。
グルジア音楽文化に対するチェレプニンの貢献も素晴らしい（1918年から21年にかけて彼はティフリス音楽院の院長を務め、交響曲とオペラの指揮者を務めた）。
1921年以来、チェレプニンはパリに住み、パリにロシア音楽院を設立し、A.パブロワのバレエ劇場と協力し、指揮者として世界の多くの国でツアーを行いました。 N. チェレプニンの創造的な道は半世紀以上続き、60 を超える作品の創作、他の作家による作品の編集、翻案によって特徴づけられました。 あらゆる音楽ジャンルに代表される作曲家の創造的遺産には、『マイティ・ハンドフル』やP.チャイコフスキーの伝統が引き継がれた作品があります。 しかし、XNUMX世紀の新しい芸術的傾向、特に印象派に隣接する作品（そしてそれらのほとんど）があります。 これらは非常に独創的で、当時のロシア音楽を表す新しい言葉です。
チェレプニンのクリエイティブ センターは 16 のバレエで構成されています。 そのうちの最高のものであるアルミダのパビリオン (1907 年)、ナルキッソスとエコー (1911 年)、赤死病のマスク (1915 年) は、ロシアの季節のために制作されました。 今世紀初頭の芸術に不可欠な、夢と現実の不一致というロマンチックなテーマは、チェレプニンの音楽をフランス印象派の C. モネ、O. ルノワール、A の絵画に近づける特徴的なテクニックを備えたこれらのバレエで実現されています。シスレー、そして当時最も「音楽的な」芸術家の一人であるV.ボリソフ＝ムサトフの絵画を持つロシアの芸術家から。 チェレプニンの作品の中には、ロシアのおとぎ話をテーマに書かれたものもあります（交響詩「マリア・モレヴナ」、「微笑み姫の物語」、「魔法の鳥、黄金の魚」）。
チェレプニンの管弦楽作品（交響曲2曲、N.リムスキー＝コルサコフを追悼する交響曲、交響詩「運命」（E.ポーにちなんで）、兵士の歌の主題による変奏曲「ナイチンゲール、ナイチンゲール、小鳥」、ピアノやオーケストラなど）最も興味深いのは彼のプログラム的な作品です：交響的前奏曲「夢の王女」（E.ロスタンにちなんで）、交響詩「マクベス」（W.シェイクスピアにちなんで）、交響的絵画「魔法にかけられて」キングダム」（火の鳥の物語まで）、劇的なファンタジー「端から端まで」（F.チュッチェフによる同名の哲学的記事による）、「漁師と魚の物語」（Aによる） .プーシキン）。
30年代に海外で書かれた作品。 オペラ『マッチメイカー』（A. オストロフスキーの戯曲『貧困は悪徳ではない』に基づく）と『鍵番のヴァンカ』（F. ソログブによる同名の戯曲に基づく）は、このジャンルにミュージカルライティングの複雑なテクニックを導入した興味深い例です。ロシア音楽の伝統的な民謡オペラの○○年。
チェレプニンは、カンタータ・オラトリオのジャンル（「サッフォーの歌」、アカペラでの「聖母の苦しみを通る聖母」を含む民俗精神的詩のテキストなど）や合唱のジャンル（「夜」）で多くの功績を残した。聖V.ユリエワ・ドレンテルナの「古い歌」A.コルツォフの駅で、人民の意志の詩人の駅で合唱団I.パルミナ（「倒れた戦闘員の死体を見て泣くな」）チェレプニンのボーカル歌詞 (100 を超えるロマンス) は、哲学的な歌詞 (D. メレシコフスキーのラジオ局の「トランペットの声」、ラジオ局の「思考と波」) に至るまで、幅広いトピックとプロットをカバーしています。 F.チュッチェフのステーション）から自然の写真（F.チュッチェフの「黄昏」）、ロシアの歌の洗練された様式化（「ゴロデツキーへの花輪」）からおとぎ話（K.バルモントの「おとぎ話」）まで。
チェレプニンの他の作品の中でも、A. ベノアの絵が描かれた素晴らしいピアノ「ABC in Pictures」、弦楽四重奏団、XNUMX本のホルンのための四重奏曲、その他さまざまな作品のアンサンブルに触れるべきでしょう。 チェレプニンは、ロシア音楽の多くの作品（M. ソコロフスキーの『魔術師メルニク』、『詐欺師と仲人』、M. ムソルグスキーの『ソロチンスキー・フェア』など）のオーケストレーションとエディションの作者でもあります。
何十年もの間、チェレプニンの名前は劇場やコンサートのポスターに掲載されず、彼の作品も出版されませんでした。 この点で彼は、革命後に国外に亡命した多くのロシア人芸術家と運命を共にした。 今、この作曲家の作品はついにロシアの音楽文化の歴史の中で正当な位置を占めました。 いくつかの交響曲スコアと彼の回想録であるソナチネ作品が出版されています。 N. チェレプニンと M. フォーキンの傑作、管、打楽器、木琴のための第 61 番、バレエ「アルミーダの館」が復活を待っています。
約。 トンパコワ
