ニコライ・ペイコ |
ニコライ・ペイコ
私は彼の教師および作曲家としての才能を高く評価しています。私は彼を高い知性と精神的な純粋さを備えた人だと考えています。 S.グバイドゥリナ
N. ペイコの新作はそれぞれ、リスナーの真の関心を呼び起こし、国の芸術文化の明るく独創的な現象として、音楽生活のイベントになります。 作曲家の音楽との出会いは、私たちの現代人との精神的なコミュニケーションの機会であり、周囲の世界の道徳的問題を深く真剣に分析しています。 作曲家は、さまざまな音楽ジャンルの幅広い範囲を大胆に習得しながら、熱心かつ集中的に取り組んでいます。 彼は8つの交響曲、オーケストラのための多数の作品、3つのバレエ、オペラ、カンタータ、オラトリオ、室内楽器と声楽作品、演劇、映画、ラジオ放送のための音楽を作成しました。
ペイコは知的な家庭に生まれました。 幼少期と青年期、彼の音楽研究はアマチュアの性質のものでした。 青年の才能を高く評価した G. Litinsky との偶然の出会いが、Peiko の運命を変えました。彼は音楽大学の作曲科の学生になり、1937 年にモスクワ音楽院の 40 年生に入学しました。彼はN. Myaskovskyのクラスを卒業しました。 すでに40代。 ペイコは、明るく独創的な才能を持つ作曲家であり、公人であり、指揮者でもあると宣言しました。 50～XNUMX年代の代表作。 スキルの向上を証明します。 トピック、筋書き、アイデアの選択において、知性の活気、生命力のある観察、興味の普遍性、視野の広さ、そして高い文化がますます明らかになります。
ペイコは生まれながらのシンフォニストです。 すでに交響曲の初期の作品で、彼のスタイルの特徴が決定されており、それは思考の内的緊張とその抑制された表現の組み合わせによって際立っています。 ペイコの作品の際立った特徴は、世界の人々の国の伝統へのアピールです。 民族学的関心の多様性は、組曲「ヤクートの伝説から」、「モルダビア組曲」、テーマに関する 1941 つの小品で、最初のバシキール オペラ「Aikhylu」（M. Valeev とともに、XNUMX 年）の作成に反映されました。これらの作品では、著者は、さまざまな国籍の人々の音楽的および詩的なアイデアのプリズムを通して現代性を反映したいという願望に駆り立てられました。
60-70 年代 創造性が開花し、成熟する時期です。 バレエのジャンヌ・ダルクは海外に名声をもたらしましたが、その創作に先立って、中世フランスの民俗音楽やプロの音楽を一次資料として骨の折れる作業が行われました。 この期間中、彼の作品の愛国的なテーマが形成され、強力に響き渡り、過去の戦争での英雄的な行為であるロシアの人々の歴史と文化のモニュメントへのアピールに関連しています。 これらの作品の中には、オラトリオ「皇帝イヴァンの夜」（AKトルストイの「銀の王子」の物語に基づく）、交響曲「戦争の中で」があります。 80年代。 この方向性に沿って、古代ロシア文学の記念碑「ザドンシチナ」に基づくオラトリオ「昔の戦いの日々」、F.アブラモフの作品に基づく室内楽カンタータ「ピネジー」が作成されました。
ここ数年、オーケストラ音楽は作曲家の作品の中で主導的な地位を占め続けています。 彼の交響曲第70番と第XNUMX番、交響曲協奏曲は、ロシアの叙事詩交響曲の最高の伝統を発展させ、大衆の最大の抗議を受けた。 Peiko のボーカルのジャンルとフォームの多様性は目を見張るものがあります。 声楽とピアノのための作品 (XNUMX 以上) は、A. ブロック、S. エセーニン、中世中国および現代アメリカの詩人の詩的テクストを倫理的および哲学的に理解したいという願望を体現しています。 ソ連の詩人、A. スルコフ、N. ザボロツキー、D. ケドリン、V. ナボコフの詩に基づいた作品は、大衆の最大の抗議を受けた。
ペイコは若い作曲家の間で疑いの余地のない権威を享受しています。 彼のクラスから (そして彼は 1942 年からモスクワ音楽院で、1954 年からグネーシン インスティテュートで教えている) 高度に文化的な音楽家の銀河全体が出現した (E. プティチキン、E. トゥマニャン、A. ズルビンなど)。
L.ラパツカヤ
構成：
オペラ Aikhylu (MM Valeev 編集、1943 年、Ufa、第 2 版、共著者、1953 年、完全版); バレエ – 春の風 (3. V. Khabibulin とともに、K. Nadzhimy の小説に基づく、1950 年)、Jeanne d'Arc (1957 年、スタニスラフスキーと Nemirovich-Danchenko にちなんで名付けられたミュージカル劇場、モスクワ)、Birch Grove (1964 年) ; ソリスト、合唱とオーケストラのための – Cantata Builders of the Future (歌詞は NA Zabolotsky、1952 年)、オラトリオ The Night of Tsar Ivan (after AK Tolstoy、1967 年); オーケストラのための – 交響曲 (1946; 1946-1960; 1957; 1965; 1969; 1972; コンサート交響曲, 1974), 組曲 ヤクートの伝説から (1940; 第 2 版. 1957), ロシア古代から (1948; 第 2 版. 1963),モルダヴィア組曲（1950）、交響曲（1940）、変奏曲（1947）、ソ連の人々をテーマにした7つの小品（1951）、交響バラード（1959）、世界への序曲（1961）、カプリッチョ（小さな交響曲のための）オーク、1960); ピアノとオーケストラのための – コンサート (1954); ヴァイオリンとオーケストラのための – フィンランドのテーマによるコンサート・ファンタジー (1953)、第2コンサート・ファンタジー (1964); 室内楽アンサンブル – 3 弦。 カルテット（1963、1965、1976）、fp。 クインテット（1961年）、デシメット（1971年）。 ピアノ用 – 2 つのソナタ (1950 年、1975 年)、3 つのソナタ (1942 年、1943 年、1957 年)、変奏曲 (1957 年) など。 声とピアノのために – 中華なべ。 サイクル Heart of a Warrior (ソ連の詩人の言葉、1943 年)、Harlem Night Sounds (米国の詩人の言葉、1946-1965 年)、3 つの音楽。 写真 (SA Yesenin による歌詞、1960 年)、Lyric cycle (G. Apollinaire による歌詞、1961 年)、8 中華鍋。 HA Zabolotsky (1970, 1976) の詩の詩とトリプティクの秋の風景、歌詞のロマンス。 AA Blok (1944-65)、Bo-Jui-i (1952) など。 演劇公演の音楽。 t-ra、映画、ラジオ番組。
文学作品： ヤクートの音楽「SM」について、1940年、No 2（I.Shteimanと）; N. Ya. による交響曲第 27 番。 Myaskovsky、本の中で：N. Ya。 ミャスコフスキー。 記事、手紙、回顧録、vol。 1、M.、1959; 教師の思い出、同上。 G. ベルリオーズ – R. シュトラウス – S. ゴルチャコフ。 ベルリオーズの「論文」、「SM」、1974年、No 1のロシア語版について。 インストゥルメンタルのミニチュアが 9 つ。 (O. Messiaen と V. Lutoslavsky による演劇の構成分析)、Sat: Music and Modernity、vol. 1975、M.、XNUMX。
参照： ベリヤエフ V.、N. ペイコの交響曲、「SM」、1947 年、No 5。 Boganova T., About the music of N. Peiko, 同書, 1962, No 2; Grigoryeva G.、NI Peiko。 モスクワ、1965 年。彼女自身の、N. ペイコによるボーカル歌詞と、N. ザボロツキーの詩に関する彼のサイクル、Sat: Music and Modernity, vol. 8、M.、1974。
