ユッシ・ビョルリング |

ユッシ・ビョルリング

スウェーデン人のユッシ・ビョルリングは、批評家から偉大なイタリア人ベニアミノ・ジグリの唯一のライバルと呼ばれました。 最も注目すべきボーカリストの XNUMX 人は、「最愛のユッシ」「アポロ ベル カント」とも呼ばれていました。 「ビョルリングは、独特のイタリアの資質を備えた、非常に美しい声を持っていました」と VV ティモヒンは述べています。 「彼の音色は驚くべき明るさと暖かさで征服され、音自体は稀な可塑性、柔らかさ、柔軟性によって際立っていましたが、同時に豊かで、ジューシーで、燃えるようでした。 全音域を通して、アーティストの声は均一で自由に聞こえました。彼の高音域は輝かしく響き渡り、中音域は甘い柔らかさに魅了されました。 ビョルリングにとって、あらゆる種類の感情的な誇張は常に異質なものでしたが、歌手の演奏方法そのものに、特徴的なイタリアの興奮、衝動性、心のこもった開放性を感じることができました。

彼はイタリアのベルカントの伝統を体現し、その美しさからインスピレーションを得た歌手でした。 ビョルリングを有名なイタリアのテノール歌手 (カルーソ、ジグリ、パーティルなど) の中にランク付けする評論家は、ビョルリングの言うことはまったく正しい。外観。 ヴェリスティックなタイプの作品においても、ビョルリングは愛嬌やメロディアスな緊張に迷うことはなく、詠唱の朗読や誇張されたアクセントでボーカル フレーズの美しさを侵害することもありませんでした。 以上のことから、ビョーリングが気まぐれな十分な歌手ではないということにはまったくなりません。 イル・トロヴァトーレのフィナーレであろうと、田舎の名誉のトゥリドゥとサントゥッツァのシーンであろうと、ヴェルディとベリスティック学校の作曲家によるオペラの明るく劇的なシーンで、彼の声はどのような活気と情熱を持って響き渡ったのでしょう。 ビョルリングは、プロポーションの繊細な感覚、全体の内面の調和を備えたアーティストであり、有名なスウェーデンの歌手は、伝統的に強調された感情の強さを備えたイタリアのパフォーマンス スタイルに、優れた芸術的客観性、凝縮された物語のトーンをもたらしました。

ビョルリングの声そのもの（キルステン・フラッグスタッドの声と同様）には、グリーグとシベリウスの音楽である北部の風景に特徴的な、独特の軽いエレジーシズムの色合いがあります。 この柔らかな哀愁は、イタリアのカンティレーナに特別な感動とソウルフルさを与え、ビョルリングが妖艶で魔法のような美しさで響かせた叙情的なエピソードです。

Yuhin Jonatan Björling は、2 年 1911 月 XNUMX 日に Stora Tuna で音楽一家に生まれました。 彼の父、David Björling はかなり有名な歌手で、ウィーン音楽院を卒業しています。 父親は、息子のオルレ、ユッシ、イェスタが歌手になることを夢見ていました。 それで、ユッシは父親から最初の歌のレッスンを受けました。 初期の未亡人のデビッドが、家族を養うために息子たちをコンサートステージに連れて行くことを決心した時が来ました。 彼の父は、ビョルリング・カルテットと呼ばれる家族の声楽アンサンブルを組織し、幼いユッシがソプラノのパートを歌った。

この 1920 人は、全国の教会、クラブ、教育機関で演奏しました。 これらのコンサートは、将来の歌手にとって良い学校でした。少年たちは幼い頃から自分たちを芸術家と見なすことに慣れていました。 興味深いことに、カルテットでの演奏の頃には、18 年に作成された XNUMX 歳の非常に若いユッシの録音が残っています。そして、彼は XNUMX 歳から定期的に録音を始めました。

父親が亡くなる XNUMX 年前、Jussi と彼の兄弟は、プロの歌手になるという夢を実現する前に、雑用をこなさなければなりませんでした。 XNUMX年後、ユッシはストックホルムの王立音楽アカデミーに入学し、当時オペラハウスの責任者であったD.フォルセルのクラスに入ることができました。

1930年後のXNUMX年、ストックホルム歌劇場の舞台でユッシの初演が行われた。 若い歌手はモーツァルトのドン・ジョヴァンニでドン・オッターヴィオの役を歌い、大成功を収めました。 同時に、ビョルリングは王立歌劇場学校でイタリア人教師のトゥリオ・フォーガーのもとで勉強を続けました。 XNUMX年後、ビョルリングはストックホルム歌劇場のソリストとなる。

1933年以来、才能のある歌手の名声はヨーロッパ中に広がっています。 これは、コペンハーゲン、ヘルシンキ、オスロ、プラハ、ウィーン、ドレスデン、パリ、フィレンツェでの成功したツアーによって促進されます。 スウェーデンのアーティストの熱狂的な歓迎により、多くの都市の劇場の総局は、彼の参加により公演数を増やすことを余儀なくされました。 有名な指揮者アルトゥーロ トスカニーニは、歌手を 1937 年のザルツブルク音楽祭に招待し、そこでアーティストはドン オッタヴィオの役を演じました。

同年、ビョルリングはアメリカで成功を収めました。 スプリングフィールド（マサチューセッツ州）市でのソロプログラムの公演後、多くの新聞がコンサートについてのレポートを一面に載せました。

演劇史家によると、ビョルリングはメトロポリタン歌劇場が主役を演じる契約を結んだ最年少のテナーとなった。 24月2日、ユッシはメトロポリタンの舞台に初めて足を踏み入れ、オペラ「ボエーム」のパーティーでデビューしました。 そしてXNUMX月XNUMX日、アーティストはIl trovatoreでManricoの一部を歌いました. さらに、批評家によると、そのような「独特の美しさと輝き」で、すぐにアメリカ人を魅了しました。 それがビョーリングの真の勝利でした。

VV Timokhin は次のように書いています。リチャード。 伝統的に、劇場の管理者は、リスナーに特に人気のある歌手をシーズンのオープニングに招待します。 前述のヴェルディのオペラに関して言えば、ニューヨークで最後に上演されたのはほぼ四半世紀前です! 1939年、ビョルリングはサンフランシスコ・オペラの舞台で初めて演奏した（仮面舞踏会とラ・ボエームのUn ballo）。

第二次世界大戦中、歌手の活動はスウェーデンに限定されていました。 1941 年には早くも、ドイツ当局はビョルリングの反ファシスト感情を認識しており、米国への旅行に必要なドイツ経由のトランジット ビザを彼に拒否しました。 その後、「ラ・ボエーム」と「リゴレット」でドイツ語で歌うことを拒否したため、ウィーンでのツアーはキャンセルされました。 ビョルリングは、国際赤十字がナチズムの犠牲者を支援するために主催したコンサートで何十回も演奏し、何千人ものリスナーから特別な人気と評価を得ました。

録音のおかげで、多くのリスナーがスウェーデンのマスターの作品に精通しました。 1938年以来、彼はイタリア音楽を原語で録音しています。 その後、アーティストはイタリア語、フランス語、ドイツ語、英語でほぼ同じように自由に歌います。同時に、声の美しさ、ボーカルスキル、イントネーションの正確さは彼を裏切ることはありません。 一般に、ビョルリングは主に、ステージ上で華麗なジェスチャーや表情に頼ることなく、豊かな音色と非常に柔軟な声の助けを借りて、リスナーに影響を与えました。

戦後の時代は、芸術家の強力な才能の新たな台頭によって特徴付けられ、彼に新たな認識の兆候をもたらしました. 彼は世界最大のオペラハウスで演奏し、多くのコンサートを行っています。

それで、1945/46シーズンに、歌手はメトロポリタンで歌い、シカゴとサンフランシスコのオペラハウスの舞台をツアーしました。 そしてXNUMX年間、これらのアメリカのオペラセンターは定期的に有名なアーティストを迎えました. それ以来、メトロポリタン劇場では、ビョルリングの参加なしで XNUMX シーズンしか経過していません。

有名人になったビョルリングは壊れませんでしたが、彼の故郷であるストックホルムのステージで定期的に演奏を続けました。 ここで彼は、最高のイタリアのレパートリーで輝いただけでなく、スウェーデンの作曲家の作品を宣伝するために多くのことを行い、T. ラングストロムのオペラ「花嫁」、K. アッターバーグのファナル、N. バーグのエンゲルブレヒトで演奏しました。

彼の叙情的で劇的なテノールの美しさと強さ、イントネーションの純粋さ、透き通った言葉遣い、そして XNUMX つの言語での非の打ち所のない発音は、文字通り伝説となっています。 アーティストの最高の業績の中には、まず第一に、イタリアのレパートリーのオペラにおける役割があります – クラシックからヴェリストまで: セビリアの理髪師とロッシーニのウィリアム・テル。 ヴェルディの「リゴレット」、「椿姫」、「アイーダ」、「トロヴァトーレ」。 プッチーニの「トスカ」「ちょちょさん」「トゥーランドット」。 レオンカバロの「ピエロ」。 田舎の名誉マスカーニ。 しかし、これに加えて、彼と後宮からの誘拐の優れたベルモントと魔笛のタミーノ、フィデリオのフロレスタン、レンズキーとウラジミール・イゴレヴィッチ、グノーのオペラのファウスト。 一言で言えば、Björling の創造的な範囲は、彼の力強い声の範囲と同じくらい広いです。 彼のレパートリーにはXNUMX以上のオペラパートがあり、彼は何十ものレコードを録音しています. コンサートでは、ユッシ・ビョルリングは、かなり有名なアーティストになった兄弟と定期的に演奏し、時には妻である才能のある歌手のアンネ・リサ・バーグと共演しました。

ビョルリングの輝かしいキャリアは絶頂期に終わった。 心臓病の兆候はすでに50代半ばに現れ始めていましたが、アーティストはそれらに気付かないように努めました. 1960年XNUMX月、彼はラ・ボエームのロンドン公演中に心臓発作を起こしました。 ショーはキャンセルされなければなりませんでした。 しかし、かろうじて回復したジュッシは、XNUMX分後にステージに再び現れ、オペラの終了後、前例のないスタンディングオベーションが授与されました。

医師は長期治療を主張した。 ビョルリングは引退を拒否し、同年XNUMX月に最後のレコーディングを行った – ヴェルディのレクイエム。

9 月 1960 日、彼は偉大な歌手の最後の演奏となる運命にあったヨーテボリでコンサートを行いました。 ローエングリン、オネーギン、マノン・レスコのアリア、アルヴェンとシベリウスの歌が演奏されました。 Björling は XNUMX 週間後の XNUMX 年 XNUMX 月に亡くなりました。

歌手は彼の計画の多くを実行する時間がありませんでした。 すでに秋に、アーティストはメトロポリタンの舞台でプッチーニのオペラマノンレスコーのリニューアルに参加することを計画していました。 イタリアの首都で、彼は仮面舞踏会の中でリチャードのパートの録音を完了する予定でした。 彼はグノーのオペラでロミオの役を録音したことはありません。