ガリーナ・オレイニチェンコ | 写真

ガリーナ・オレイニチェンコ

今年は国立声楽学校の巨匠の記念日が豊富です。 そして、待望の春の前夜であるXNUMX月末に、それらの最初のものを祝います。 これは、その日の英雄、またはむしろその日の英雄の才能が春の気分と調和しているため、より象徴的です-明るく純粋で、優しくて叙情的で、明るく敬虔です. 一言で言えば、今日、私たちは素晴らしい歌手、ガリーナ・ヴァシリエフナ・オレイニチェンコに敬意を表します。彼の忘れられない声は、約 XNUMX 年間、私たちの声の大空に響き渡り、すべてのオペラ愛好家によく知られています。

ガリーナ・オレイニチェンコは、まず第一に、60〜70年代のボリショイ劇場のコロラトゥーラスターとして有名です。 しかし、彼女はすでに確立された歌手としてモスクワに来ており、さらにXNUMXつのボーカルコンテストで優勝しました。 しかし、彼女のキャリアの最も重要なマイルストーンは、ソ連の主要なオペラ ステージに関連付けられています。この劇場で、歌手の歌声とステージの才能が最も明らかになりました。

ガリーナ・オレイニチェンコは、23 年 1928 月 1933 日にウクライナで生まれました。オデッサ近郊の偉大なネズダノヴァのように、オレイニチェンコはイリーナ・マスレニコワ、エリザヴェータ・シュムスカヤ、ヴェラ・フィルソヴァ、ベラ・ルデンコと共に、ある程度象徴的です。 XNUMX 世紀の半分は、戦前の偉大なコロラトゥーラによって強化された、ボルショイ劇場の舞台で歌うコロラトゥーラの最高の伝統の守護者および後継者の役割を果たしました。ステパノバとエレナ・カトゥルスカヤ。 将来の歌手は、幼児期に音楽教育を開始し、特別XNUMX年子供音楽学校でハープのクラスを学びました。 PS Stolyarsky。 XNUMX年に設立されたこの教育機関は、多くの有名な国内ミュージシャンが旅を始めた場所であるため、わが国の広大な地域で広く知られていました。 若いガリーナが熱心に勉強し、大きな願望を持って彼女の将来をつなぐと考えたのは、珍しい素晴らしい楽器でした。 しかし、将来の歌手が素晴らしい贈り物である声を発見したとき、運命は彼女の計画を突然変更し、すぐにオデッサ音楽大学の声楽科の学生になりました。

当時のオデッサはソ連の主要な文化の中心地であり続け、革命前の時代からこの地位を受け継いでいます。 オデッサ オペラ ハウスは、ロシア帝国の領土で最も古いものの 1810 つであることが知られています (XNUMX 年に設立されました)。過去には、フョードル シャリアピン、サロメ クルシェルニツカヤ、レオニード ソビノフ、メデアとニコライ・フィグナー、ジュゼッペ・アンセルミ、エンリコ・カルーソ、マッティア・バッティスティーニ、レオーネ・ジラルドーニ、ティッタ・ルッフォなど。 ソ連時代にはもはやイタリアのオペラスターを招聘する慣習はなくなっていたが、劇場は広大な国の音楽界で確固たる地位を維持し続け、ソ連の最高の音楽グループのひとつであり続けた。劇団は非常に高く、これは主にオデッサ音楽院の優秀な教師陣の存在により達成されました（Yu.A.教授はモスクワ、レニングラード、キエフ、トビリシなどからのゲストパフォーマーです。

このような環境は、プロのスキルの形成、一般的な文化、若い才能の味に最も有益な効果をもたらしました。 彼女の研究の初めにまだいくつかの疑問があった場合、彼女が大学を卒業するまでに、ガリーナは彼女が歌手になりたい、音楽教育を続けることを確実に知っていました。 1948年、オデッサ音楽院の声楽科に入学。 AV Nezhdanovaは、指定されたXNUMX年間で優等で卒業したNAアーバン教授のクラスに所属しています。

しかし、オレイニチェンコのプロの舞台でのデビューは少し前に行われました.1952年に学生として、彼女は彼女のキャリアのガイドスターとなったジルダとしてオデッサオペラの舞台に初めて登場しました. 彼女の若い年齢と本格的なプロとしての経験の欠如にもかかわらず、オレイニチェンコはすぐに劇場の主要なソリストの地位に就き、リリックコロラトゥーラソプラノのレパートリー全体を演奏しました。 もちろん、この若い歌手の並外れた歌唱力が決定的な役割を果たしました。彼女は、透明で銀色の音色の美しく柔軟で軽い声を持ち、コロラトゥーラのテクニックに堪能です。 優れた味と音楽性により、彼女は最も多様なレパートリーを短時間で習得することができました。 音楽院で受けた声楽教育の確固たる基盤に加えて、芸術活動に必要な経験を歌手に与えたのは、オデッサオペラの舞台でのXNUMXシーズンであり、それにより彼女は長年にわたって壮大なスタイルのマスターであり続けることができました、彼らが言うように、「疑いを超えて」。

1955年、歌手はキエフ歌劇場のソリストになり、そこでXNUMXシーズン働きました。 ソ連で XNUMX 番目に重要なミュージカル劇場への移行は、一方では成功したキャリアの成長を示し、他方では歌手の専門的な開発にとって重要だったので自然でした。当時のウクライナのオペラの著名人とともに、ステージとボーカルのより高いレベルの文化に触れました。 当時、非常に強力な若い歌手のグループ、まさにコロラトゥーラ ソプラノの役割がキエフの舞台に忍び寄っていました。 Oleinichenko、Elizaveta Chavdar、Bela Rudenko が劇団で輝いたことに加えて、Evgenia Miroshnichenko は Lamar Chkonia より少し遅れて旅を始めました。 もちろん、そのような明るい構成がレパートリーを決定しました-指揮者と監督はコロラトゥーラの歌姫を喜んで上演し、オペラではあまり上演されなかった部分を歌うことができました。 一方で、劇場でも難しい競争があり、アーティストの関係に顕著な緊張が見られることがよくありました。 おそらく、これは、しばらくしてモスクワからの招待を受け入れるというオレイニチェンコの決定にも役割を果たしました。

モスクワ以前の時代、アーティストは歌唱大会に積極的に参加し、1953つの大会で受賞者の称号を獲得しました。 彼女は1956年にブカレストで開催された国際青少年学生フェスティバルで最初の金メダルを獲得しました。 その後、1957 年にモスクワで開催された All-Union Vocal Competition で優勝し、XNUMX 年には若い歌手に真の勝利をもたらしました。金メダルと、トゥールーズで開催された International Vocal Competition でのグランプリです。 トゥールーズでの勝利は、彼女が参加した以前の大会とは異なり、常に高いレベルの参加者と著名な審査員の特別な厳しさによって区別される、特別な世界クラスの声楽大会だったので、オレイニチェンコにとって特に嬉しく、重要でした.

フランスでの勝利の反響は、生まれ故郷のウクライナだけでなく、モスクワで将来有望な歌手として長い間注目されていたオレイニチェンコが、ボリショイ劇場に真剣に関心を持っていました。 そして同じ1957年、彼女のデビューはここで行われました.Galina Vasilyevnaは、Gildaの彼女のお気に入りの部分である偉大なロシアの劇場の舞台に初めて登場し、その夜の彼女のパートナーは、ロシアのボーカルの優れたマスターでした. 、そしてアナトリー・オルフェノフはマントヴァ公爵を歌いました。 デビューは成功以上のものでした。 オルフェノフは後にこの機会について次のように回想しています。 間違いなく、彼女のすべてのデータによると、オレイニチェンコはボリショイ劇場の高い要件を満たしていました。

デビュー公演は、成功した場合でもしばしば起こる単一のものにはなりませんでした。それどころか、オレイニチェンコはボリショイのソリストになります。 歌手がキエフに留まっていたら、おそらく彼女の人生にはもっと多くの首相がいたでしょう。彼女は、ソ連の人民芸術家の高い称号を含め、次の称号と賞をより早く獲得したでしょう。それに値する。 しかし、キエフ歌劇場で歌い続けた彼女の仲間のライバルであるチャブダルとルデンコは、60歳になる前にそれを受け取った.これは、国立オペラハウスに関するソビエト文化当局の方針であった. しかし一方で、オレイニチェンコは幸運にも、有名な巨匠に囲まれた世界最高の劇場の 70 つで働くことができました。ご存じのとおり、XNUMX ～ XNUMX 年代のオペラ団のレベルはかつてないほど高かったのです。 歌手は何度も劇団と一緒に海外ツアーを行い、外国の聴衆に彼女のスキルを披露する機会を得ました。

ガリーナ・オレイニチェンコは、ほぼ四半世紀にわたってボリショイ劇場の舞台で演奏し、この期間中に膨大なレパートリーを演奏しました。 まず第一に、モスクワの舞台で、芸術家は古典的な叙情的なコロラトゥーラの部分で輝いていました。その最高のものは、ヴィオレッタ、ロジーナ、スザンナ、スネグーラチカ、皇帝の花嫁のマーサ、ツァレヴナ・スワン、ヴォルホヴァ、アントニダ、リュドミラであると考えられています。 これらの役割で、歌手は無条件のボーカル スキル、コロラトゥーラ テクニックの妙技、思慮深いステージ デザインを示しました。 同時に、オレイニチェンコは決して現代音楽を避けませんでした。彼女のオペラのレパートリーには、ソビエトの作曲家によるオペラのいくつかの役割が含まれています。 オデッサでの長年の仕事の間でさえ、彼女はドミトリー・カバレフスキーのオペラ「タラス一家」でナスティアとして演奏しました。 ボリショイ劇場の現代レパートリーには、数多くの新しい公演が追加されました。その中には、セルゲイ・プロコフィエフのオペラ「本物の男の物語」(オルガ役)、イヴァン・ジェルジンスキーの「男の運命」(ジンカ) の初演があります。 、Vano Muradeli (Lena) による XNUMX 月。

もちろん、ベンジャミン・ブリテンの華麗なオペラ「真夏の夜の夢」のロシアの舞台での最初の公演への参加は、現代オペラのレパートリーに関する作業において特に重要でした。 ガリーナ・オレイニチェンコは、エルフのティターニアの女王のボーカル素材の中で最も難しく、最も興味深い部分の最初のロシア人パフォーマーになりました。 この役割には、あらゆる種類のボーカルトリックが詰め込まれているだけでなく、このタイプの声の可能性を最大限に活用しています。 オレイニチェンコは見事に課題に対処し、彼女が作成したイメージは、当然のことながらパフォーマンスの中心的なもののXNUMXつになりました。参加者の真に優れたキャストが集まりました。監督のボリス・ポクロフスキー、指揮者のゲンナジー・ロジェストヴェンスキー、芸術家のニコライ・ベノワ、歌手のエレナ・オブラスツォワ、 Alexander Ognivtsev、Evgeny Kibkaloなど。

残念ながら、運命はガリーナ・オレイニチェンコにそのような贈り物を与えませんでしたが、もちろん彼女は他の興味深い作品と素晴らしいパフォーマンスを持っていました。 歌手はコンサート活動に多くの注意を払い、国内外を積極的にツアーしました。 彼女の旅はトゥールーズでの勝利の直後に始まり、四半世紀の間、イギリス、フランス、ギリシャ、ベルギー、オーストリア、オランダ、ハンガリー、チェコスロバキア、中国、ルーマニア、ポーランド、ドイツなどでオレイニチェンコのソロ コンサートが行われました。彼女の演劇レパートリーに含まれるオペラのアリアで、歌手はコンサートステージアリアで「ルチアディランメルモール」、「ミニョン」、マスネの「マノン」、ロッシーニのコロラトゥーラアリア、ドリーブで演奏しました。 室内楽の古典は、グリンカ、リムスキー＝コルサコフ、チャイコフスキー、ラフマニノフ、バッハ、シューベルト、リスト、グリーグ、グノー、サン=サーンス、ドビュッシー、グリエール、プロコフィエフ、カバレフスキー、フレニコフ、ドゥナエフスキー、メイタスの名前で表されます。 オレイニチェンコは、コンサートのステージからウクライナの民謡をよく演奏しました。 ガリーナ・ヴァシリエフナの室内楽作品は、ユリ・レエントヴィッチ率いるボリショイ劇場のヴァイオリン・アンサンブルと密接に関係しており、彼女は国内外でこのアンサンブルと繰り返し共演しています。

ボリショイ劇場を去った後、ガリーナ・オレイニチェンコは教育に専念しました。 今日、彼女はロシア音楽アカデミーの教授です。 Gnesins はメンターとして、New Names プログラムと協力しています。

素晴らしい歌手であり先生である彼の健康とさらなる創造的成果を祈っています!

A. Matusevich、operanews.ru