アントニーナ・ネジダノワ |
アントニナ・ネジダノワ
何世代にもわたるリスナーを喜ばせた彼女の驚異的な芸術は、伝説となっています。 彼女の作品は、世界のパフォーマンスの宝庫で特別な位置を占めています。
「独特の美しさ、音色とイントネーションの魅力、発声の高貴なシンプルさと誠実さ、生まれ変わりの賜物、作曲家の意図とスタイルの最も深く完全な理解、非の打ちどころのない味わい、想像力豊かな思考の正確さ - これらは特性です。 Nezhdanova の才能のおかげです」と V. Kiselev は述べています。
ネジダノヴァのロシアの歌の演奏に驚いたバーナード・ショーは、ネズダノヴァに次のような碑文を添えた肖像画を贈った。 」 モスクワ芸術劇場 KS スタニスラフスキーの創設者は次のように書いています。
親愛なる、素晴らしい、驚くべきアントニナ・ヴァシリエフナ！ .. なぜ自分が美しく、なぜ調和がとれているのか知っていますか? 驚くべき美しさ、才能、音楽性、完璧なテクニックを備えた銀色の声と、永遠に若く、純粋で、新鮮で素朴な魂を組み合わせたからです。 それはあなたの声のように鳴ります。 見事な自然のデータと芸術の完成度を組み合わせたものよりも美しく、魅力的で魅力的なものはありますか? 後者は、あなたの人生全体で多大な労力を費やしました。 しかし、あなたがテクニックの簡単さで私たちを驚かせ、時にはいたずらをするとき、私たちはこれを知りません。 アートとテクノロジーは、あなたの第二の有機的性質になっています。 あなたは歌わずにはいられないので、鳥のように歌い、あなたはそのために生まれてきたので、あなたの日々の終わりまで見事に歌う数少ない人の一人です. あなたは、竪琴を決して折らない女性のドレスを着たオルフェウスです。
アーティストとして、一人の人間として、あなたの絶え間ない崇拝者であり友人として、私は驚いています。
Antonina Vasilievna Nezhdanova は、16 年 1873 月 XNUMX 日、オデッサ近郊の Krivaya Balka 村で、教師の家庭に生まれました。
Tonya が教会の聖歌隊に参加して多くの人々を魅了したのは、わずか XNUMX 歳のときでした。 少女の声に心を打たれた村人たちは、「カナリアだ、優しい声だ！」と感嘆の声を上げた。
Nezhdanova 自身は次のように回想しています。
母は父と同じように、良い声、音楽の記憶、優れた聴力を持っていました。 子供の頃、私は彼らから多くの異なる歌を耳で歌うことを学びました. 私がボリショイ劇場で女優をしていた頃、母はよくオペラに出演していました。 翌日、彼女は前日にオペラで聞いたメロディーを正確に口ずさみました。 非常に年をとるまで、彼女の声は澄んでいて高いままでした。
2 歳のとき、トーニャはオデッサに転校し、第 XNUMX マリインスキー女子体育館に送られました。 体育館では、美しい音色の声でひときわ目立ちました。 アントニナはXNUMX年生からソロ演奏を始めました。
Nezhdanovaの人生において重要な役割を果たしたのは、People's Schools VI Farmakovskyのディレクターの家族であり、そこで彼女は道徳的支援だけでなく物質的支援も見つけました。 父親が亡くなったとき、アントニナは XNUMX 年生でした。 彼女は突然家族のバックボーンにならなければなりませんでした。
女の子が体育館のXNUMX年生の支払いを手伝ったのはファルマコフスキーでした。 それを卒業した後、ネジダノワはオデッサ市立女子学校の教師として無料の欠員に登録されました。
人生の困難にもかかわらず、少女は時間を見つけてオデッサの劇場を訪れます。 彼女は歌手フィグナーに打たれ、彼の巧妙な歌はネジダノワに驚くべき印象を与えました。
「私がまだオデッサの学校のXNUMXつで教師として働いていたときに、歌を学ぶという考えを持っていたのは彼のおかげでした」とNezhdanovaは書いています。
アントニーナはオデッサで歌の教師 SG ルビンスタインのもとで勉強を始めます。 しかし、首都の音楽院で勉強することについての考えは、より頻繁に、よりしつこく出てきます。 MKブルダ博士の助けのおかげで、女の子はサンクトペテルブルクに行き、温室に入ります。 ここで彼女は失敗します。 しかし、幸せはモスクワのネジダノワに微笑んだ。 モスクワ音楽院の学年度はすでに始まっていますが、ネジダノワは音楽院の院長 VI サフォノフと歌唱教授のウンベルト マゼッティからオーディションを受けました。 私は彼女の歌が好きでした。
すべての研究者と伝記作家は、全員一致でマゼッティ派を評価しています。 LB ドミトリエフによれば、彼は「ロシア音楽の特殊性、ロシアの演奏スタイルを深く感じ、ロシアの声楽学校のこれらのスタイルの特徴をイタリアの文化と創造的に組み合わせることができた、イタリアの音楽文化の代表者の例でした。歌声を極める。
マゼッティは、作品の音楽的豊かさを学生に明らかにする方法を知っていました。 彼は生徒たちに見事に付き添い、音楽テキスト、気質、芸術性の感情的な伝達で生徒たちを魅了しました。 最初のステップから、意味のある歌声と感情に訴える声の響きを求め、同時に歌声の形成の美しさと忠実さに細心の注意を払いました。 「美しく歌うこと」は、マゼッティの基本的な要求の XNUMX つです。
1902年、ネジダノワは音楽院を金メダルで卒業し、このような高い栄誉を受けた最初の歌手になりました。 その年から1948年まで、彼女はボリショイ劇場のソリストであり続けました。
23 年 1902 月 XNUMX 日、評論家 SN クルグリコフは次のように述べています。 初心者の女優によって聴衆に引き起こされた並外れた関心、大衆が新しいアントニダについての印象を交換した熱意、出口アリアの華麗で簡単なパフォーマンスの直後の彼女の決定的な成功。困難な数のオペラ文学は、ネジダーノフが幸せで素晴らしい舞台の未来を持っていると確信するあらゆる権利を与えます.
アーティスト SI Migai のお気に入りのパートナーの XNUMX 人は、次のように回想しています。 アントニダの役割で、シンプルなロシアの女の子のイメージは、ネジダノワによって並外れた高さに引き上げられました。 この部分のすべての音にはロシアの民俗芸術の精神が染み込んでおり、すべてのフレーズは私にとって啓示でした。 アントニーナ・ヴァシリエフナの話を聞いていると、カヴァティーナの声の難しさを完全に忘れてしまいました。 彼女のロマンス「私はそれを悼んでいるわけではない、ガールフレンド」のパフォーマンスには「チューニング」や苦悩の影はなく、心からの悲しみが染み込んでいましたが、精神的な弱さについて話すものはありませんでした – の娘を装って農民の英雄、スタミナと活力の豊かさを感じました。
アントニダの部分は、ロシアの作曲家によるオペラでネジダノワによって作成された魅惑的なイメージのギャラリーを開きます。 ヴォルホフ（「サドコ」、1902年）; タチアナ（「エフゲニー・オネーギン」、1906年）; 雪の乙女（同名のオペラ、1906年）; シェマカンの女王 (The Golden Cockerel, 1907); マーファ (『皇帝の花嫁』、1909 年 2 月 1916 日); イオランタ (同名のオペラ、25 年 1917 月 1920 日); 白鳥の王女（「サルタン皇帝の物語」、1924年）; オルガ（「人魚」、1925年）; Parasya（「ソロチンスカヤフェア」、XNUMX年）。
「これらの役割のそれぞれにおいて、アーティストは、厳密に個別化された心理的特徴、ジャンルの独創性、光と色と陰の芸術を完全に習得し、正確に見つけられたステージの絵、簡潔で容量のある絵のような外観でボーカルの肖像画を補完することを発見しました。 V. キセレフはこう書いています。 「彼女のすべてのヒロインは、女性らしさの魅力、幸福と愛への震える期待によって結ばれています。 そのため、独特のリリック コロラトゥーラ ソプラノを持つネジダノワは、エウゲニ オネーギンのタチアナのようなリリック ソプラノ用に設計されたパーツにも目を向け、芸術的な完成度を達成しました。
ネジダノワが彼女の舞台の傑作である「ツァーリの花嫁」のマーサのイメージを彼女のキャリアのほぼ半ばである 1916 年に作成し、1933 年の彼女の記念公演での演技を含め、最後までその役を手放さなかったことは重要です。 .
内なる安定を伴う愛の抒情性、愛による個性の誕生、感情の高さ - ネジダノワのすべての作品のテーマ。 喜び、女性の無私の心、誠実な純粋さ、幸福のイメージを求めて、アーティストはマーサの役割を果たしました。 この役割でネジダノバを聞いた人は誰でも、彼女のヒロインの厳格さ、精神的な誠実さ、そして気高さに征服されました。 アーティストは、何世紀にもわたって確立されてきた道徳的および美的規範を備えた人々の意識という、最も確実なインスピレーションの源にしがみついているように見えました。
ネジダノワは回顧録の中で次のように述べています。 私はそれが私の最高の王冠の役割だと考えています…ステージでは、私は現実の生活を送っていました。 私はマーサの全貌を深く意識的に研究し、すべての言葉、すべてのフレーズ、動きを慎重かつ包括的に考え出し、最初から最後まで全体の役割を感じました。 マーファのイメージを特徴付けるディテールの多くは、アクション中にステージ上にすでに現れており、各パフォーマンスは何か新しいものをもたらしました.
世界最大のオペラハウスは「ロシアのナイチンゲール」と長期契約を結ぶことを夢見ていましたが、ネジダノワは最もお世辞の約束を拒否しました。 偉大なロシアの歌手がパリのグランド オペラの舞台で演奏することに同意したのは一度だけでした。 1912 年 XNUMX 月から XNUMX 月にかけて、彼女はリゴレットでジルダの役を歌いました。 彼女のパートナーは、有名なイタリアの歌手、エンリコ・カルーソとティッタ・ルッフォでした。
「パリではまだ知られていない歌手であるネジダノワ夫人の成功は、彼女の有名なパートナーであるカルーソとルッフォの成功に匹敵する」とフランスの評論家は書いています。 別の新聞は次のように書いています。 それから彼女は歌う方法を知っており、歌の芸術についての深い知識を示し、同時にリスナーに感動的な印象を与えます. 完璧に伝えてこそ価値があるこの部分を、そんな気持ちで伝えられるアーティストは、今の時代に少ないと思います。 ネジダノワ夫人はこの理想的なパフォーマンスを実現し、誰もが正当に認めました。
ソビエト時代、歌手はボリショイ劇場を代表して、国の多くの都市をツアーしました。 彼女のコンサート活動は何倍にも広がっています。
大祖国戦争自体までのほぼ1922年間、ネジダノバは定期的にラジオで話しました。 室内楽での彼女の絶え間ないパートナーは、N. ゴロヴァノフでした。 XNUMX 年、この芸術家と共に、アントニナ ヴァシリエフナは西ヨーロッパとバルト諸国の凱旋ツアーを行いました。
ネジダノワは、オペラや室内楽歌手としての豊富な経験を教育活動に生かしました。 1936年以来、彼女はボリショイ劇場のオペラスタジオで、その後KSスタニスラフスキーにちなんで名付けられたオペラスタジオで教えました。 1944 年以来、アントニナ ヴァシリエフナはモスクワ音楽院の教授を務めています。
Nezhdanova は 26 年 1950 月 XNUMX 日にモスクワで亡くなりました。
