フルートの選び方

フルート (ラテン語 flatus からのイタリア語 flauto – 「風、息」。フランス語のフルート、英語のフルート、ドイツ語のフルート) は、ソプラノ音域 a の木管楽器です。 フルートは、吹く（唇で倍音を抽出する）ことや、バルブで穴を開け閉めすることで音程が変化します。 現代のフルートは通常、金属 (ニッケル、銀、金、プラチナ) で作られていますが、木材、時にはガラス、プラスチック、その他の複合材料で作られています。

横笛 – 演奏中に演奏者が楽器を垂直ではなく水平に持つことから、この名前が付けられました。 マウスピース それぞれ、側面にあります。 このデザインのフルートは、かなり昔、古代末期と古代中国 (紀元前 9 世紀) に登場しました。 横笛の現代的な開発段階は、1832 年にドイツの巨匠 T. ベームが改良を加えたときに始まります。 時間が経つにつれて、この品種は以前に人気のあった縦フルートに取って代わりました。 横フルートは、第 XNUMX オクターブから第 XNUMX オクターブまでの範囲によって特徴付けられます。 低音域は柔らかく耳が聞こえませんが、逆に最高音は鋭く口笛を吹いており、中音域と部分的に高音域は穏やかでメロディアスと表現される音色を持っています。

フルート構成

現代のフルートは、頭、胴、膝のXNUMXつの部分に分かれています。

頭

楽器の上部には、空気を吹き込むための側面の穴（マズルまたはアンブシュア穴）があります。 穴の下部には、唇の形でいくつかの肥厚があります。 それらは「スポンジ」と呼ばれ、ゲーム中の安定性を高めるのに役立ちます。 防ぐ 過度の空気損失。 ヘッドの端にプラグがあります（器具を掃除するときは慎重に取り扱う必要があります）。 その上に置かれた木製のキャップの助けを借りて、コルクは、すべてのオクターブが正確に聞こえる正しい位置を取るために、多かれ少なかれ深さまでしっかりと内側に押し込まれます。 破損したプラグは、専門のワークショップで修理する必要があります。 フルートヘッドは、楽器の全体的な音を改善するために変更できます

ボディ

楽器の真ん中の部分で、音を取り出すための穴と、それを開閉するバルブがあります。 バルブ機構は非常に細かく調整されているため、注意して取り扱う必要があります。

膝

膝の上にあるキーには、右手の小指が使用されます。 膝には、Do 膝または Si 膝の XNUMX 種類があります。 C ニーのフルートでは、低い音は最初のオクターブの C であり、C ニーのフルートでは、小さいオクターブの C です。 C ニーは、楽器の XNUMX オクターブの音に影響を与え、楽器の重量をやや重くします。 C ニーには「ギズモ」レバーがあり、XNUMX オクターブまでの運指に使用されます。 フルートのデザイン
バルブ機構には、すべてのバルブが XNUMX つのラインを形成する「インライン」(「インライン」) と、XNUMX つの塩バルブが突き出ている「オフセット」の XNUMX つのタイプがあります。

違いはGバルブの位置だけですが、これによって演奏者の手全体のセッティングが大きく変わります。 両方のタイプのフルートのプロ奏者は、インライン設計がより速いトリルを可能にすると主張していますが、選択は実際にはどちらのオプションに最も慣れているかによって決まります.

子供用フルート

 子供と学生 小さな手では、楽器をマスターするのは難しい場合があります。 これを念頭に置いて、一部の子供用モデルには湾曲したヘッドがあり、すべてのバルブに簡単に手が届くようになっています。 このようなフルートは、最小のミュージシャンや本格的な楽器が大きすぎる人に適しています。

フルートの指導

フルートバルブは 開いた （レゾネータ付き）および 閉まっている . 原則として、モデルのトレーニングでは、ゲームを容易にするためにバルブが閉じられます。 よくある間違いに反して、フルート 鳴らない バルブの開閉での弾き方の違いが音に大きく影響します。 プロのミュージシャンはバルブを開いた状態で楽器を演奏します。これにより、さまざまな効果を適用する可能性が大幅に広がります。

子供用モデルも教育用モデルも、ほとんどの場合、ニッケルと銀の合金でできており、純銀よりも耐久性があります。 その絶妙な光沢により、シルバーも最も人気のある仕上げですが、ニッケルメッキのフルートは安価です。 ニッケルや銀にアレルギーのある方は、アレルギーのない素材で作られたフルートを選ぶことをお勧めします。

上級およびプロレベルのフルート

バルブが開いた、より高度なフルートへの移行は難しい場合があります。 この移行を容易にするために、装置に損傷を与えることなくいつでも取り外すことができる一時的なバルブ プラグ (レゾネーター) が用意されています。 ただし、ミュートはフルートが最大限の力で共鳴する能力を制限することに注意してください。

より高度な楽器のもう XNUMX つの違いは、膝のデザインです。 Cニーのあるフルートの最低音は小オクターブのCです。 追加の XNUMX 番目のバルブ C を追加することで実装されます。さらに、ギズモ レバーが追加され、XNUMX オクターブまでのノートの抽出がはるかに簡単になります。 フルート で 高音 域 を 越え ず に 吹ける 最高 音 。 ギズモフットなしで XNUMX オクターブまでクリーンに演奏することは非常に困難です。

プロのフルートは、はるかに優れた素材とフレンチ スタイルのキー (指が直接押さないキーにはんだ付けを追加) を使用し、追加のサポート、優れたグリップ、およびより魅力的な外観を提供します。 正確なメカニズムにより、迅速な応答と完璧なスムーズな操作が保証されます。

フルートの種類

フルートにはいくつかの種類があります。ピッコロ (スモールまたはソプラニーノ)、コンサート フルート (ソプラノ)、アルト フルート、バス フルート、コントラバス フルートです。

コンサートフルート

Cのソプラノフルートは 主な楽器 家族の中の。 サックスなどの管楽器の他のファミリーとは異なり、ミュージシャンはアルト、ベース、またはピッコロだけを専門とするわけではありません。 フルート奏者の主な楽器はソプラノ フルートで、XNUMX 回目で他のすべてのタイプをマスターします。 フルートの他の種類は、オーケストラで常に使用されるわけではなく、特定の構成に色合いを追加するだけです。 このように、マスターすることで、 コンサートフルート 学習において最も重要な段階です。

アルトフルート

アルトフルートはオーケストラでよく使われます。 その特定の低音が追加されます 音への充満 より高い木管楽器の。 アルトフルートは、構造や奏法は通常のものと似ていますが、ソプラノフルートよりXNUMX度低いGスケールで鳴ります。 アルトフルートの演奏経験はとても 重要 多くのソロオーケストラパートがこの楽器のために特別に書かれているため、プロのミュージシャン向けです。

バスフルート

バスフルート めったに使用されません オーケストラ音楽で、原則としてフルートアンサンブルで登場します。 フルートのカルテット、クインテット、およびより大きなアンサンブルは、同じ楽器のファミリーに属しているため、中級者および上級者の間で非常に人気があります。
サイズが大きいため、クリアなサウンドのバスフルートを実現するのはかなり難しく、これには高いプロレベルと音楽に対する鋭い耳が必要です。 ただし、フルート ファミリーには、さらに低い音の他の (まれではありますが) 楽器があります。これらは、コントラバス フルートとサブコントラバス フルートです。 どちらもフルートアンサンブルでのみ使用されます。 これらのフルートは床に置かれ、演奏者は高い椅子に立ったり座ったりして演奏します。

ピッコロフルート

ピッコロ（またはピッコロ）、 最小の楽器 ファミリでは、コンサート フルートよりも XNUMX オクターブ高く聞こえますが、同じ C チューニングです。 ピッコロはソプラノフルートを小さくしただけのように見えるかもしれませんが、そうではありません。 ピッコロは より困難 シャープで高い音色は、初心者のフルート奏者が作成できない強制的な空気の流れを必要とするためです。 さらに、バルブが近接しているため、初心者には困難が生じる可能性もあります。

ピッコロ フルートにはいくつかの種類があります。

1) メタルボディ＋メタルヘッド
– マーチング アンサンブルに最適。
– 最大の投影で最も明るいサウンドが得られます。
– 空気の湿度は音に影響を与えません (木製のフルートがない)

2）複合素材（プラスチック）製のボディとヘッド
– 楽器の強さは、初心者のミュージシャンにとって重要な要素です。
– 気象条件は音質に影響しません

3) ウッドボディ＋メタルヘッド
– ピッコロ フルートをマスターする初心者に最適です。
– スポンジの設計により、気流の形成が促進されます。
– メタルヘッドで空気抵抗が少ない

4) 木製のボディとヘッド
– 何よりもメロディックなサウンドを提供します。
– 音質は外部条件に依存します。
– オーケストラやほとんどのウィンド アンサンブルで頻繁に要求される

フルートの概要

フルートの例