下段と上段の電子ピアノの違い

電子ピアノは、主に手頃な価格で入手でき、調律の必要がないことから、今日非常に人気があります。 それらの利点には、保管条件に対する感度がはるかに低く、持ち運びが容易で、サイズが小さく、音量を調整できることも含まれます。そのため、初心者の大人のピアノの生徒と、子供に音楽を教えることを検討している保護者の両方に熱心に選ばれています。 主に音楽教育を受けていない親によるものだと付け加えましょう。 それは快適で、最も重要なことに、安全な練習です。 デジタル ピアノ、特に安価なピアノにはいくつかの制限がありますが、少なくとも適切な装備が保証されます。 破損したアコースティックピアノでチューニングを下げたり上げたりして学習することで、子供の聴覚が歪む場合があります。 デジタル音楽の場合、そのような脅威はありませんが、最初の数年後にはそのような楽器では不十分になり、アコースティック ピアノへの置き換えが必要になり、さらに後の段階でピアノへの置き換えが必要になります。若い熟練者の予後が良ければ。

安価な電子ピアノの限界

現代の電子ピアノの技術は非常に高度であり、事実上すべての電子ピアノが非常に優れた音を出します。 ここでの例外は、主に安価なポータブル ステージ ピアノで、貧弱なスピーカーを装備し、サウンドボードと同様の機能を実行するハウジングがありません。 （まだこれを行っていない据置型デジタル ピアノの所有者には、ピアノに良好なヘッドフォンを接続することをお勧めします。ピアノの下にスピーカーを配置すると音がピアノのかかとに届かないことがあります。）安価なデジタル ピアノには、多くの場合、XNUMX つの大きな問題があります。

XNUMX つ目は、交感神経の共鳴の欠如です。アコースティック楽器では、フォルテ ペダルを押すと、再生されるトーンの倍音列に従ってすべての弦が振動し、サウンドに大きな影響を与えます。 しかし、もっと深刻な問題はピアノの鍵盤そのものです。 このようにピアノを弾いたり、アコースティック楽器に触れたりする人なら誰でも、多くの電子ピアノの鍵盤がはるかに硬いことにすぐに気付くでしょう。 これにはいくつかの利点があります。硬くて重い鍵盤は、音をコントロールしやすくなります。 ポップな伴奏やスローテンポの演奏でも問題ありません。 しかし、そのようなピアノが古典の演奏に役立つとき、階段は非常に速く始まります. オーバーロードされたキーボードは、速いペースで演奏することを非常に困難にし、指を強化しますが、非常に急速な手の疲労を引き起こし、長時間のトレーニングを困難または不可能にします (そのようなキーボードで XNUMX、XNUMX 時間演奏すると、キーボードの場合、ピアニストの指は非常に疲れており、それ以上の練習には適していません)。 可能であれば、素早いゲーム (アレグロのペースは、不便で疲れますが、達成可能であり、すでに想像するのは難しいです) は、手足の過負荷による怪我を引き起こす可能性さえあります。 このようなピアノからアコースティックピアノへの切り替えも、前述のようにコントロールが容易なため困難です。

高価な電子ピアノの限界

これらについても一言言わなければなりません。 安価な製品にありがちな欠点はないかもしれませんが、そのサウンドは非常にリアルですが、いくつかの要素と完全なコントロールが欠けています. そのようなピアノは、特に研究の段階では、制限になる可能性があります。 そのようなピアノを選ぶときは、鍵盤の仕組みにも注意を払う必要があります。 一部のメーカー (ローランドの一部のモデルなど) は、より快適な演奏のために操作のリアルさを犠牲にしています。 このような楽器は非常に興味深く用途が広いですが、ピアニストにはお勧めできません。 ただし、ほとんどのピアノはリアリズムとピアノの模倣に重点を置いています。

まとめ

電子ピアノは安全で手間のかからない楽器で、一般的に良い音を出します。 ポピュラー音楽やクラシック音楽の演奏方法を学ぶ初期段階ではうまく機能しますが、一部の安価なモデルのハードなメカニズムは、長時間のトレーニングや速いペースでの演奏では深刻な障害となり、怪我につながる可能性があります. より高価なモデルの中にも優れた楽器はたくさんありますが、子供の音楽教育として楽器を使用する場合は、その価格を考えるとミッドレンジのアコースティック ピアノに変更する価値があります。 残念ながら、この文脈では、ピアノのブログの読者に知られている有名な調律師の驚くべき意見を引用する必要があります。 残念ながら、この意見は真実であると同時に痛ましいものです。