クラシックギター：楽器の構成、歴史、種類、選び方と調律

あらゆる企業の魂になるには、クラシック ギターとそれを演奏する能力が必要です。 前世紀まで、この楽器はロシアではあまり注目されていませんでした。 そして今日、撥弦楽器ファミリーの代表は、当然のことながら音響とともに最も人気のある楽器と見なされています。

ツールの機能

音響とクラシックの違いは、デザインの特徴とスタイルの両方にあります。 前者はロックンロール、カントリー、ジャズに適しており、後者はロマンス、バラード、フラメンコに適しています。

クラシック ギターは、その特徴的な機能によって他のタイプと区別されます。

• フレットの数で区別できます。クラシックでは、他の種のように12個ではなく、14個あります。
• より広い首;
• 大きな寸法;
• 木製ケースのみによる音の増幅。 パフォーマンスにはピックアップまたはマイクが使用されます。
• 弦の数は6で、通常はナイロン、カーボン、または金属です。
• フレット マークは、フレットボードの面ではなく側面にあります。

XNUMX弦ギターは、ソロ演奏と伴奏またはアンサンブルの両方に使用されます。 テクニックはそれをポップミュージックと区別します。 音楽家は通常、バチではなく指で演奏します。

設計

主な構成部品は、ボディ、ネック、弦です。 楽器の形状とサイズは、スペインのギター製作者アントニオ・トーレスがシェルで相互接続されたXNUMX本の弦、木製の下部と上部のサウンドボードを備えたクラシックモデルを作成したXNUMX世紀の終わりから変わっていません。 各パーツには独自の特徴があります。

シャーシ

ボトムデッキとトップデッキの形状は同じです。 バイオリンの下部の製造には、カエデ、ヒノキ、または他の種類の木材が使用され、上部にはスプルースまたはシダーが使用されます。 ボードの厚さは 2,5 ～ 4 mm です。 トップデッキは、楽器の響きに責任があります。 直径8,5cmの丸いボイスボックスが切り取られ、ナット付きのスタンドストリングホルダーが取り付けられています。 スタンドには、弦を取り付けるための穴が XNUMX つあります。 緊張時のボディの変形を防ぐために、木製のスラットで作られたスプリングシステムが内部に取り付けられていますが、アンカーロッドはありません。 これがクラシックギターとアコースティックギターの大きな違いです。

グリフィン

「ヒール」とも呼ばれるキールで船体に取り付けられています。 クラシック ギターの指板の幅は 6 cm、長さは 60 ～ 70 cm です。 製造には、杉などのしっかりとした構造の木材が使用されます。 裏側では、首は丸みを帯びた形状で、作業面は平らで、オーバーレイで覆われています。 首は頭で終わり、頭はわずかに広がり、後ろに傾いています。 クラシック ギターはアコースティック ギターとはネックの長さが異なり、後者では 6 ～ 7 cm 短くなっています。

弦

クリアなサウンドには、適切な弦の配置と高さが不可欠​​です。 低くしすぎるとガタつき、高くしすぎると演奏者に不便です。 高さは1フレットと12フレットで決まります。 クラシック ギターのフレットボードと弦の間の距離は次のようになります。

通常の定規を使用して距離を測定できます。 高さの変化の理由は、ナット、ネックのたわみが低すぎるか高すぎる可能性があります。 ナンバリングは、ギターの弦に名前を付けるために使用されます。 一番薄いのが1番、上が厚いのが6番です。 ほとんどの場合、それらはすべてナイロン製です。これは、クラシック ギターとアコースティック ギターのもう XNUMX つの違いです。

の物語

この楽器は 13 世紀にスペインで広く普及したため、スパニッシュ ギターとも呼ばれています。 XNUMX世紀からXNUMX世紀までは、ひもの数が異なるさまざまな形のケースがありました。

マスター アントニオ トーレスは、XNUMX 弦楽器の普及に多大な貢献をしました。 彼は長い間このデバイスを試し、構造を変更し、高品質のサウンドを実現するためにトップデッキをできるだけ薄くしようとしました。 彼の軽い手で、ギターは「クラシック」という名前、標準的なビルドと外観を受け取りました。

演奏を学ぶためのシステムを導入した演劇の最初のマニュアルは、スペインの作曲家ガスパル・サンスによって書かれました。 XNUMX世紀には、ピアノがギターに取って代わりました。

ロシアでは、XNUMX世紀まで、XNUMX弦楽器に大きな関心はありませんでした。 作曲家のジュゼッペ・サルティのおかげで、ギターを弾くことは私たちの国の住民の注目を集めました。 彼はロシアにXNUMX年以上住んでおり、キャサリンXNUMX世とポールXNUMX世の宮廷に仕えました。

史上初の有名なロシア人ギタリストはニコライ・マカロフでした。 退役した軍人で、退役後はギターに興味を持ち、10 日 12 ～ 1856 時間ギターを弾きました。 大きな成功を収めた後、彼はコンサートを始め、ウィーンで勉強を続けました。 マカロフは、XNUMX 年にブリュッセルで最初のギター コンクールを開催しました。

革命後、楽器の大量生産が始まり、音楽学校のカリキュラムに組み込まれ、家庭教師が登場しました。 クラシック ギターは吟遊詩人の楽器となり、その「XNUMX 弦」の歌は庭で再生されました。

品種

特定の基準にもかかわらず、クラシック ギターにはさまざまな種類があります。

• ベニア - 合板製のトレーニングを開始するのに適した安価なモデル。
• 組み合わせ - デッキのみが無垢材でできており、シェルはベニヤのままです。
• 無垢材のプレートで作られた、音の良いプロ仕様の楽器です。

どの種も美しく見えるので、ベニヤは初心者に最適です。 ただし、コンサート活動については、最後の XNUMX つのオプションのいずれかを選択することをお勧めします。

クラシックギターの選び方

初心者は、楽器の外観だけでなく、すぐに理解するのが難しい微妙な点にも注意を払う必要があります。

• 本体に欠陥、欠け、ひびがあってはなりません。
• 曲がったりアーチ型になったネックは、変形や低品質の兆候であり、そのようなギターはチューニングが不可能です。
• 回転するとき、ペグメカニズムは動かないはずです。クランチせずにスムーズに回転します。
• 敷居の厳密な平行配置。

サイズを考慮して、ツールを選択する必要があります。 大人用のスタンダードモデルは4/4。 そんなクラシックギターの長さは約100センチ、重さは3キロ以上。 小さな子供が遊ぶことは不可能であるため、成長と年齢を考慮して推奨されるモデルが開発されました。

• 1 – 5 歳以上のお子様向け。
• 3/4 – このタイプは小学生に適しています。
• 7/8～高校生や手の小さい方に。

選択するときは、音色と音に注意を払う必要があります。 したがって、楽器を調整してメロディーを演奏できる人を店に連れて行くことをお勧めします。 良い音は正しい選択の鍵です。

クラシックギターのチューニングの仕方

専門店では購入時に調整を行っています。 6 弦ギターの「スパニッシュ」チューニングは ebgdAD で、各文字は XNUMX から XNUMX までの一連の弦に対応します。

チューニングの原則は、XNUMXフレットで各弦を交互に適切な音にすることです。 それらは前のものと調和して聞こえるはずです。 チューニングするには、ペグを回してトーンを上げるか、弱くして下げます。

初心者は、椅子に座って楽器をマスターし、左足の下のサポートを代用することをお勧めします。 和音を使用して、ファイティングまたはピッキングによってクラシックギターを演奏するのが通例です。 スタイルが作品にマッチ。

「クラシック」は初心者に最適なオプションです。 アコースティックでは金属弦よりもナイロン弦の方が弾きやすいです。 ただし、他のツールと同様に、それを処理できる必要があります。 過度の湿度や空気の乾燥はボディの乾燥につながり、弦は定期的にほこりや汚れを取り除く必要があります。 ギターを適切に手入れすることで、ギターを無傷でクリーンなサウンドに保つことができます。