アナトリー・イワノビッチ・ヴェデルニコフ (アナトリー・ヴェデルニコフ) |

アナトリー・ヴェデルニコフ

このアーティストは、教育ミュージシャンと呼ばれることがよくあります。 そして当然。 彼のコンサートのプログラムを調べてみると、特定のパターンを選び出すことは難しくありません。ほぼすべてのコンサートに目新しさがありました。それは、当然のことながら忘れられていた曲の初演またはリニューアルのいずれかです。 たとえば、ピアニストはS.プロコフィエフを体系的に演説しながら、コンサートステージに比較的めったに登場しない作品、たとえば「思考」、第XNUMX協奏曲（我が国で初めて）、彼自身の編曲などを演奏します交響曲第XNUMX番よりスケルツォ。

ソビエトのピアノ文学の初演を思い出すと、ここで、G.ウストヴォルスカヤ、N.シデルニコフのソナタ、G.スヴィリドフの「XNUMXつのコンサート小品」、G.フリードの「ハンガリーのアルバム」に名前を付けることができます。 「アナトリー・ヴェデルニコフは、ソ連音楽を愛し、そのイメージの世界に慣れる方法を知っている思慮深いパフォーマーです」

P.ヒンデミット、A.シェーンベルク、B.バルトーク、K.シマノフスキーのさまざまな作品など、XNUMX世紀の外国音楽の多くの例を聴衆に紹介したのはヴェデルニコフでした。 B.マーティン、P.ウラジゲロフ。 クラシックの分野では、アーティストの主な関心は、おそらくバッハ、モーツァルト、シューマン、ドビュッシーの作品に引きつけられます。

ピアニストの最高の業績の中には、バッハの音楽の解釈があります。 Musical Life 誌のレビューでは次のように述べられています。厳格な趣向、外面的な見せびらかしさへの計算の欠如が特徴です… ヴェデルニコフの解釈は、バッハの音楽の賢明な啓蒙とそのスタイルの厳しさを強調しています。」 同時に、彼はショパン、リスト、ラフマニノフの「通常の」作品を意図的に演奏することはめったにありません。 それが彼の才能の倉庫です。

「才能のあるミュージシャン、アナトリー・ヴェデルニコフは、明るく独創的な演奏スキル、優れた楽器の使いこなしを持っています」とN.ペイコは書いています。 「一貫したスタイルの彼のコンサートのプログラムは、厳格な趣味を証明しています。 彼らの目標は、パフォーマーの技術的な成果を示すことではなく、私たちのコンサート ステージでは比較的めったに上演されない作品にリスナーを慣れさせることです。

もちろん、ヴェデルニコフのコンサートを引き付けるのは認知的な瞬間だけではありません。 批評家のY.オレネフによれば、彼の演奏では、「論理性、完全性、そして芸術的アイデアの合理性さえも、珍しい音の熟達、素晴らしいピアニストの自由、普遍的な技術、非の打ちどころのない味と有機的に組み合わされています」。 これに加えて、ピアニストの優れたアンサンブルの資質があります。 バッハ、ショパン、ラフマニノフ、ドビュッシー、バルトークの作品を 1943 台のピアノで演奏したヴェデルニコフとリヒターの共同演奏を覚えている人は多いでしょう。 （ヴェデルニコフはリヒターと同様、モスクワ音楽院でGGノイハウスに師事し、XNUMX年に卒業した）。 その後、歌手V.イワノワとのデュエットで、ヴェデルニコフはバッハのプログラムで演奏しました。 アーティストのレパートリーには、XNUMX を超えるピアノ協奏曲があります。

約 20 年間、ピアニストはグネーシン インスティテュート、その後モスクワ音楽院で教育活動を続けました。

Grigoriev L.、Platek Ya。