エルネスト・アンセルメ |

アーネスト・アンセルメ

スイスの指揮者の独特で荘厳な姿は、現代音楽の発展の全時代を象徴しています。 1928 年、ドイツの雑誌 Di Muzik は、アンセルメに関する記事を次のように書いています。 私たちの人生の多面的で矛盾した写真に基づいてのみ、人は彼の性格を理解することができます. 理解すること。ただし、単一の公式に還元することではありません。

アンセルメの並外れた創造的な道筋について語ることは、多くの点で、彼の国の音楽生活、とりわけ彼が 1918 年に設立した素晴らしいスイス ロマネスク管弦楽団の物語を語ることを意味します。

オーケストラが設立されるまでに、アーネスト アンセルメは 35 歳でした。 彼は若い頃から音楽が好きで、ピアノで長い時間を過ごしました。 しかし、彼は体系的なミュージカル、さらには指揮者の教育を受けていませんでした。 彼はローザンヌ大学の士官候補生隊の体育館で学び、そこで数学を学びました。 その後、アンセルメはパリに旅行し、音楽院で指揮者のクラスに参加し、ベルリンで一冬を過ごし、優れたミュージシャンのコンサートを聴きました。 長い間、彼は自分の夢を実現することができませんでした。生計を立てる必要性から、若い男は数学を勉強することを余儀なくされました。 しかし、この間ずっと、アンセルメはミュージシャンになるという考えを残しませんでした。 そして、科学者としてのキャリアの見通しが彼の前に開かれたように見えたとき、彼はモントルーの小さなリゾートオーケストラのバンドマスターのささやかな地位を得るためにすべてをあきらめました。 ここには当時、上流社会の代表者、金持ち、芸術家など、ファッショナブルな聴衆が集まりました。 若い指揮者の聴衆の中には、どういうわけかイゴール・ストラヴィンスキーがいました。 この出会いは、アンセルメの人生において決定的なものでした。 すぐに、ストラヴィンスキーのアドバイスで、ディアギレフは彼を彼の場所、つまりロシアのバレエ団に招待しました。 ここで働くことは、アンセルメが経験を積むのに役立っただけではありません。この間、彼はロシア音楽に親しみ、それを生涯にわたって熱心に崇拝するようになりました。

困難な戦時中、アーティストのキャリアはしばらく中断されました。指揮者の指揮棒の代わりに、彼は再び教師のポインターを手に取ることを余儀なくされました。 しかし、すでに 1918 年にスイスの最高の音楽家を集めたアンセルメは、実際には彼の国で最初のプロのオーケストラを組織しました。 ここで、ヨーロッパの交差点、さまざまな影響と文化の流れの交差点で、彼は独立した活動を開始しました。

オーケストラはわずかXNUMX人のミュージシャンで構成されていました。 半世紀後の現在、XNUMX 人以上のメンバーを擁するヨーロッパで最高のバンドの XNUMX つであり、ツアーやレコーディングのおかげで世界中で知られています。

当初から、アンセルメの創造的な共感は明確に定義されており、彼のチームのレパートリーと芸術的な外観に反映されていました。 まず第一に、フランス音楽（特にラヴェルとドビュッシー）は、アンセルメに匹敵するものはほとんどないカラフルなパレットの移転です。 それからロシアの古典「クフキスト」。 アンセルメは、同胞や他国の多くの聴衆に彼らの作品を紹介した最初の人物でした。 そして最後に、現代音楽：オネガーとミヨー、ヒンデミットとプロコフィエフ、バルトークとベルク、そしてとりわけ、指揮者のお気に入りの作家の一人であるストラヴィンスキー。 ミュージシャンとリスナーを刺激し、ストラヴィンスキーの音楽の気まぐれな色で魅了するアンセルメの能力は、彼の初期の作品である春の祭典の要素をその輝きの中で明らかにします。 「Petrushka」、「Firebird」、そして今でも卓越した存在です。 批評家の一人が指摘したように、「アンセルメの指揮下にあるオーケストラは、まばゆいばかりの色で輝き、人生全体が深く呼吸し、その息で聴衆を魅了します。」 このレパートリーでは、指揮者の驚くべき気質、彼の解釈の柔軟性が、そのすべての輝きで現れました。 アンセルメはあらゆる種類の決まり文句や基準を避けました。彼の解釈はどれも独創的であり、見本のようなものではありませんでした。 おそらくここでは、良い意味で、アンセルメが本物の流派を持たなかったこと、指揮者の伝統から解放されたことの影響があったのでしょう。 確かに、特にドイツの作曲家やチャイコフスキーによるクラシック音楽やロマン派音楽の解釈は、アンセルメットの強みではありませんでした。

しかし、アンセルメは、多くの作品の命を吹き込んだ、現代音楽の情熱的な宣伝者でしたが、現代の前衛運動に内在する破壊的な傾向に強く反対しました。

アンセルメは、1928 年と 1937 年の XNUMX 回、ソ連をツアーしました。フランス音楽とストラヴィンスキーの作品を演奏する指揮者の技術は、聴衆から高く評価されました。

L.グリゴリエフ、J.プラテック