アコースティックギター:説明、構成、クラシックとの違い
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アコースティックギター:説明、構成、クラシックとの違い

ギターは楽器の中で最も人気のあるファミリーと言っても過言ではありません。 この楽器は、ポップス、ロック、ブルース、ジャズ、フォークなど、あらゆるジャンルのポピュラー音楽で使用されています。 ギターの種類のXNUMXつはアコースティックと呼ばれます。

アコースティックギターとは

アコースティックギターは弦楽器です。 撥弦楽器のグループに属します。 弦を指で弾いたり叩いたりして音を出します。

発見されたシュメール・バビロニア文明の画像によって証明されるように、楽器の最初のプロトタイプは紀元前XNUMX年には早くも登場しました。

III-IV 世紀に、ギターに似た楽器であるチュアンが中国に登場しました。 ヨーロッパ人は設計を変更し、XNUMX世紀に最初の音響を導入しました。

この楽器は、一連の実験の後、XNUMX世紀の終わりまでに現代のタイプを獲得しました。 歴史の中で、アコースティック ギターの形状、サイズ、仕上がりは変化してきました。

クラシックとどう違うの

クラシック ギターはアコースティック楽器に属しますが、より一般的なさまざまなアコースティックとは区別するのが通例です。 アコースティックギターとクラシックギターの違いは歴然です。

クラシックはナイロン弦、アコースティックはスチール弦。 弦の素材で音が決まる。 ナイロンの音は柔らかく静かで、スチールの音は大きく豊かです。 どちらのオプションが優れているとは言えません。どちらもさまざまなスタイルの音楽で使用され、適切なムードを作り出すために使用されます。

クラシックスのネック幅は50mmから。 ネックアコースティック – 43-44 mm。 個々のモデルでは、幅が一般的に受け入れられているものと異なる場合があります。 ネックが広いほど、弦間のギャップが大きくなります。

音響における首のたわみを制御するために、アンカーが使用されます。 クラシックには、チューニングペグのオープンメカニズムがあります。

アコースティック ギター デバイス

音響の主要部品の配置は、すべてのモデルで同じです。 主な要素は、体、頭、首です。 船体構造は、XNUMX つのデッキとシェルで構成されています。 ストリングはトップデッキに取り付けられ、ボトムデッキは背面にあります。 シェルは、デッキの構成コネクタとして機能します。

本体の中央には「ソケット」と呼ばれる穴があります。 ケースの種類は、サイズやカットアウトのパターンが異なります。

ボディからはフレットが取り付けられた長いネックが伸びています。 フレット数は19-24です。 首の上は「頭」です。 ヘッドには、弦のテンションを保持・変更するペグ機構を搭載。

アコースティックギターの音はどんな音?

アコースティックギターの音は、フレットの数、弦の数、チューニングで決まります。 伝統的なギターは XNUMX オクターブで鳴ります。 同じ弦の XNUMX つのフレット間の距離は XNUMX 半音です。

弦の張力を変えることで、ミュージシャンは楽器の音色を変えることができます。 最も一般的でシンプルなチューニングの 6 つは、XNUMX 弦を XNUMX トーン下げることです。 弦はE音の代わりにDにチューニングされており、これは全体のサウンドに大きな影響を与えます。

アコースティックギターの種類

アコースティックギターには次の種類があります。

  • ドレッドノート。 最もポピュラーなタイプで、音響について話すときは通常、それを意味します。 重厚なボディと表現力豊かな低音が特徴のラウドサウンドが最大の特徴。 別名 – ウェスタンおよびポップ ギター。 ボーカリストの伴奏として、また他の楽器と一緒に使用されます。
  • 12弦。 外観と構造はウエスタンに似ています。 主な違いは弦の数で、12 ではなく 6 です。弦はペアで配置されています。最初の 2 ペアは同じ音で、残りの 4 ペアはオクターブの違いがあります。 これにより、豊かで豊かなサウンドが得られます。 弦の本数が増える分、和音を弾くのに力が必要となるため、初心者の方にはお勧めできません。
  • 切り欠き付き。 デザインの主要部分はドレッドノートに似ていますが、船体の下部に切り欠きがあります。 ノッチはハイフレットが弾きやすいように設計されています。 一部のミュージシャンは、カッタウェイ楽器を批判しています。削減されたボディは、生成されるサウンドの品質と音量に影響します。
  • パーラー。 ボディを小さくし、ネックを広くしたギター。 通常、これは小さな部屋で演奏されます。 小さいサイズでバランスの取れたサウンドを提供します。 高音、中音、低音が同じ音量レベルで鳴ります。 ワイドネックは弦間距離を長くすることで指先が楽になるように設計されています。
  • 7弦。 別名ロシアンギター。 追加の弦と特別なチューニング(terts-quarte)の存在により、標準的な音響とは異なります。 XXI世紀には、ほとんど人気がありません。
  • ジャンボ。 彼らは非常に巨大な体を持っています。 低音が大きく聞こえ、中音域が抑圧されることがあります。
  • 電気音響。 ピックアップを搭載した音響は、電気音響と呼ばれます。 主な機能は、楽器をスピーカー、アンプ、コンピューターに接続する機能です。 プロのコンサートやレコーディング スタジオで曲を録音するときに使用します。
  • セミアコースティック。 エレキギターのように見えますが、大きな響板とボディに空洞があります。 従来のエレキギターとの違いは、アンプに接続せずに演奏できることです。

アコースティックギターの選び方

初心者に適したギターを選択するには、通常は楽器店にいるギターマスターが役立ちます。 ただし、最初に、必要なギターの種類を決定し、演奏したい音楽の種類を理解し、ギターの違いと分類について読むことをお勧めします。 アコースティックギターの形状も重要な役割を果たします。 アカデミック音楽にはクラシック音楽が必要であり、ポピュラー音楽にはドレッドノート音響が推奨されます。

ドレッドノートはさまざまな種類の木材で作られています。 比較的安価なオプションはスプルースで作られていますが、ブラジリアン ローズウッドは高価なものに使用できます。 ウエスタンギターの素材は価格だけでなく、音にも大きく左右されます。 木材は、音の質と音色に影響を与えます。

ツールは座った状態でテストする必要があります。 通常のタイプのアコースティック ギターは、体を右足に置いて正しく保持する必要があります。

最初のツールを購入して急いで拾うときに節約する必要はありません。 低予算の音響は良い選択ではないかもしれません – 低品質のサウンドとフレットボードの問題は、楽器の演奏方法を学びたいという欲求を思いとどまらせる可能性があります.

また、高価なツールを使用する価値もありません。 中庸を探して、正しい選択をする必要があります。 一方、世界で最も高価な音響設備は CF Martin です。 1939年製。ギタリストのエリック・クラプトンが使用。 推定959ドル。

ツールケア

アコースティックギターのお手入れの際の主なことは、部屋の温度と湿度を監視することです。 機器は急激な温度変化にさらされないようにしてください。

音響機器の保管に理想的な温度は 20 度です。 寒い時期の持ち運びにはギターケースが必須です。 寒い街中から暖かい部屋に楽器を持ち込むと、すぐに演奏を始めることができません。 せいぜいシステムが狂い、最悪の場合、弦が切れたり、ペグが損傷したりします。

装置を保管する部屋の湿度は 40% を下回らないようにしてください。 不十分な水分は、構造の乾燥につながります。 解決策は、バッテリーから離れたケースに保管することです。

ボディの油汚れは、布でふき取ることをお勧めします。 楽器が新品でない場合は、研磨の助けを借りて、ケースの輝きが戻ります。

ネックケア – ホコリや油脂をふき取ります。 レモンオイルは、脂肪の痕跡を取り除くために効果的に使用されています.

楽器のお手入れに関する推奨事項に従わないと、楽器の外観や音楽的品質が低下します。

アコースティック弦は、寿命を延ばすためにお手入れが必要です。 弦は定期的に乾いた布で拭いてください。 弦の汚れを効果的に除去する専用のクリーナーがあります。

結論として、アコースティック ギターが音楽や大衆文化に多大な影響を与えていることに注目することができます。 この楽器は、すべてのポピュラーなジャンルの音楽で使用されています。 音響の助けを借りて、多くの人気のあるヒットが録音されました。 音響の関連性は依然として高いレベルにあります。

Виртуозная игра на гитаре Мелодия дузи

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